Ни один другой художник раннего Ренессанса не был так тесно связан с сакральным, как Фра Анджелико, доминиканский монах, чьи работы были признаны даже при его жизни за их «ангельскую» чистоту. Одной из его самых трогательных тем является Снятие одежды с Христа, сцена, которая редко занимала центральное место в итальянском искусстве до XV века. Хотя точная дата и заказ этой панели остаются неопределенными, она выделяется как одно из немногих изображений этого момента перед распятием, когда Христа лишают одежды римские солдаты — эпизод, описанный в Евангелиях, но редко визуализируемый с такой сосредоточенностью и сдержанностью. Картина запечатлевает напряженный момент, когда Христос, окруженный враждебными фигурами, вот-вот будет лишен своего последнего земного имущества: одежды.

Его спокойное принятие контрастирует с грубыми жестами его мучителей, чьи руки хватаются за одежду и указывают с обвинением. Золотой фон, характерный для ранних работ Фра Анджелико, изолирует фигуры в безвременном пространстве, в то время как тонкая проработка лица Христа и нежное опускание его рук напоминают о глубоком сочувствии художника к страданиям. В отличие от более хаотичного Экке Хомо Иеронима Босха, композиция Фра Анджелико является сдержанной, медитативной и сосредоточенной на достоинстве Христа среди унижения. Мало что известно о пути этой конкретной панели Снятия одежды с Христа.

Она, вероятно, была частью более крупной алтарной картины или пределлы, предназначенной для частного поклонения или монашеской обстановки, что было распространено в практике Фра Анджелико. Отсутствие документации оставило ученых в раздумьях о ее первоначальном местоположении и назначении, хотя ее стиль и техника твердо помещают ее в ранний флорентийский период художника. Сегодня панели, приписываемые этой теме Фра Анджелико, хранятся в нескольких коллекциях, но точное происхождение этой версии остается неясным — это напоминание о том, сколько сокровищ раннего Ренессанса все еще хранят свои секреты.