Когда Он сомневался впервые появился в печати, он быстро стал одним из самых широко воспроизводимых изображений Чарльза Даны Гибсона, американского иллюстратора, чья так называемая "Гибсонская девушка" стала иконой начала двадцатого века. Название работы является хитрой отсылкой к неясностям ухаживания и социальным ожиданиям в Америке эпохи позолоты, и его популярность была такова, что его вырезали из журналов и наклеивали в альбомы по всей стране. Хотя точная дата и оригинальный медиум остаются неопределенными, его стиль и остроумие безусловно принадлежат Гибсону, и изображение было упомянуто в современных рецензиях как яркий пример его острого социального наблюдения. В этой сцене молодая женщина — уверенная в себе, безупречно одетая и самоуверенная — смотрит на молодого человека, чье выражение выдает смесь скептицизма и увлечения.

Момент, выбранный Гибсоном, полон разговорного напряжения: возможно, она только что сделала смелое заявление или бросила тонкий вызов, и он застрял между верой и сомнением. Прямая осанка женщины и прямой взгляд контрастируют с легким наклоном мужчины и нахмуренным лбом, визуально воплощая напряжение заглавия. Искусная работа пера Гибсона, с его четкими линиями и тщательной тенью, привлекает взгляд зрителя к взаимодействию взглядов и жестов, как это делает Джон Сингер Сарджент в своих светских портретах, хотя медиум Гибсона — это чернила, а не масло.

Сцена одновременно комична и откровенна, запечатлевая ритуалы флирта и невысказанные правила высшего общества. В отличие от многих картин в Прадо, Он сомневался был создан для массового воспроизведения, отражая рост иллюстрированных журналов и новое распространение визуальной сатиры в конце девятнадцатого и начале двадцатого веков. Местонахождение оригинального рисунка неизвестно; большинство сохранившихся примеров — это печатные версии, иногда подписанные самим Чарльзом Данной Гибсоном. Как и во многих работах Гибсона, изображение широко циркулировало как в Соединенных Штатах, так и в Европе, формируя восприятие гендера и манер для целого поколения.

Сегодня его чаще всего можно встретить в коллекциях периодической иллюстрации или выставках, посвященных истории американского графического искусства, где оно служит остроумным свидетельством устойчивого влияния Гибсона.