Первое, что бросается в глаза, — это преображение сидящей женщины: женщина XVIII века во Франции, изящная и накрашенная, но одетая в костюм богини охоты Дианы. Леопардовая шкура, накинутая на её плечи, — это не просто аксессуар; она сигнализирует о её мифологической роли, а золотой лук и колчан с стрелами в руках завершают иллюзию. Обратите внимание, как её взгляд насторожен, но при этом спокоен, словно она остановилась посреди охоты, её внимание привлекло что-то за пределами нашего зрения.

Свет художника падает прямо на её лицо и руки, погружая нас в её мир искусства и игры, в то время как пышный зелёный фон и закрученная красная драпировка создают сцену для этого маскарада. Портреты, подобные этому, написанному в 1756 году Жаном-Марком Натиером, были не просто записями внешности, но и заявлениями о идентичности и фантазии. Во Франции Людовика XV модные женщины заказывали портреты, которые сочетали их собственные образы с аллегорическими или мифологическими персонажами, что позволяло им заявлять о своей остроумии, добродетели или власти на языке древнего мифа. Сидящая здесь женщина, теперь идентифицированная как Элизабет Маргарита Тереза де Ла Эй де Фоссе, стала мадам Берже де Фрувиль в 1749 году, и её выбор Дианы подразумевает как целомудрие, так и независимость — качества, которые восхищали в богине и, возможно, к которым стремилась сама сидящая.

История оставила мало следов её жизни, но в этой картине её присутствие ощущается сразу и властно, приглашая нас задержаться и представить мир, в котором она жила.