В 1822 году Франсиско Гойя создал один из последних своих королевских портретов, запечатлев молодого инфанта Себастьяна Габриэля де Борбона в то время, когда испанская монархия испытывала огромное политическое напряжение. Картина была заказана в бурные годы после Пиренейской войны, когда двор Фердинанда VII стремился подтвердить свою легитимность через образы династического продолжения. Удивительно, что Гойя, который когда-то изображал ужасы войны и глупости власти, все еще был призван увековечить надежды линии Бурбонов в образе ребенка, которому едва исполнилось семь лет. Портрет изображает Себастьяна Габриэля, стоящего прямо, с уверенным и сдержанным взглядом, одетого в роскошную одежду, подходящую для королевского ребенка.

Гойя выбирает момент тихого достоинства, а не детской игры: маленькая рука инфанта rests на бархатном кресле, что является тонким намеком на его будущую роль в дворе, в то время как мягкий свет подчеркивает вышитый пояс и знак Ордена Карлоса III. В отличие от жесткой формальности ранних портретов Бурбонов Антона Рафаэля Менгса, мазки Гойи более свободные, тона кожи теплее, а психологическое присутствие более непосредственное. Фон сдержанный, сосредоточивая внимание на лице мальчика, где остается след неопределенности — возможно, отражение нестабильности той эпохи. История картины после ее создания менее драматична, чем времена, в которые она была создана.

Она оставалась в королевской коллекции, тихо проходя через потрясения, последовавшие за смертью Фердинанда VII и Карлистскими войнами. В то время как многие работы Гойи путешествовали или были рассеяны, Себастьян Габриэль де Борбон в детстве остался в Испании, в конечном итоге попав в собрание Музея Прадо, где он и находится сегодня. Как одно из последних королевских заказов Гойи, оно знаменует собой конец эпохи: после этого художник покинет Испанию и уедет в Бордо, больше никогда не вернувшись, завершив долгие и сложные отношения с испанской короной.