Сцена смерти Святого Иосифа в жизни Святой Семьи столь же редко встречается в испанском искусстве, как и в 1787 году, когда Королевская фабрика гобеленов в Мадриде заказала Франсиско Гойе создание дизайна на эту тему. Гобелен предназначался для монастыря Сан-Франциско-эль-Гранде, места, тесно связанного с францисканским благочестием к Святому Иосифу. Гоя, находившийся на пике своей карьеры в качестве художника-гобелениста, получил задание визуализировать мирное умирание земного отца Христа — тему, позволившую ему исследовать как домашнюю близость, так и духовную драму.

В центре Перехода Святого Иосифа Гоя выбирает момент, когда умирающий Иосиф, окруженный Марией и Иисусом, получает утешение от своей семьи у постели. Христос, изображенный как молодой человек, а не ребенок, нежно поддерживает руку Иосифа, в то время как лицо Марии обращено в молитвенном горе. Свет, льющийся из невидимого источника, падает прямо на лицо Иосифа, намекая на божественную благодать в час смерти.

Ангелы парят над ними, их присутствие является как обещанием, так и утешением. В отличие от более ранних изображений таких художников, как Мурильо, которые часто окутывали сцену сентиментальной мягкостью, подход Гои более прямолинеен, подчеркивая человечность и эмоциональную тяжесть момента. Оригинальный гобелен сейчас неясен — некоторые источники предполагают масло на холсте, другие упоминают смешанную технику, — но работа остается свидетельством универсальности и чувствительности Гои.

Хотя судьба готового гобелена неясна, сам картон нашел свое место в Прадо, где он является частью знаменитой коллекции религиозных работ Гои. Этот заказ поступил незадолго до того, как Гоя стал придворным художником, что стало поворотным моментом в его карьере от декоративного искусства к более личным и психологическим исследованиям его поздних лет. Сдержанная драма картины и акцент на внутренней жизни ее персонажей предвещают направление, в котором вскоре пойдет искусство Гои.