Als La Chasse chinoise 1742 erschien, war es Teil einer bemerkenswerten Mode für Chinoiserie, die durch den französischen Hof fegte. Der Geschmack für alles "Chinesische" war so intensiv, dass Madame de Pompadour selbst ganze Räume in diesem verspielten Stil in Auftrag gab, und François Boucher wurde ihr bekanntester Interpret. Dieses Gemälde ist eines von mehreren Chinoiserie-Szenen, die Boucher für die Beauvais-Teppichwerkstätten schuf, wo seine Entwürfe in luxuriöse Wandbehänge für aristokratische Innenräume verwandelt wurden.

Das Werk steht an der Schnittstelle von Fantasie und Handel und verbindet europäische Träume vom Osten mit den dekorativen Ambitionen der Rokoko-Elite. Boucher lädt uns in eine imaginierte orientalische Welt ein, die auf dem Höhepunkt ihrer Aktivität steht: eine Jagdgesellschaft in einer üppigen, erfundenen Landschaft, in der Figuren in exotischen Roben mit Bögen und Falken auf die Jagd gehen. Die Szene ist kein treuer Bericht über das chinesische Leben, sondern eine spielerische Erfindung—Damen mit Sonnenschirmen, Pagodendächer und stilisierte Bäume signalisieren alle die europäische Fantasie von Asien. Die Gesten der Figuren sind theatralisch, ihre Kostüme sind eine Konfektion aus Seide und Stickerei, während die Farbpalette in Pastellrosa, Blau und Gold leuchtet.

Im Gegensatz zur feierlichen Pracht der königlichen Jagden von Jean-Baptiste Oudry ist Bouchers Jagd ein höfisches Maskenspiel, das mehr an Eleganz und Freude interessiert ist als an Natur oder Sport. Der ursprüngliche Karton für La Chasse chinoise war für die Beauvais-Manufaktur bestimmt, wo er die Hände der Weber leitete, die Teppiche für die Häuser der französischen Aristokratie herstellen würden. Obwohl das genaue Medium des Gemäldes ungewiss ist, ist seine Funktion als Teppichmodell gut dokumentiert. Im Laufe der Jahrhunderte wurde das Werk als ein herausragendes Beispiel für die dekorative Brillanz des Rokoko und seine Faszination für fremde Motive bewundert.

Heute steht es als Zeugnis für Bouchers Rolle bei der Gestaltung der visuellen Sprache seiner Zeit—ein Maler, dessen Fantasien halfen, das Aussehen und die Stimmung des Frankreichs des 18. Jahrhunderts zu definieren.