Nicht weniger als fünf Versionen von Jeder nach seiner Fasson von Godfried Schalcken sind bekannt, was sowohl für die Beliebtheit seines Themas als auch für die eigene Faszination des Künstlers für das Sujet spricht. Schalcken, berühmt für seine kerzenbeleuchteten Innenräume und verspielten Genreszenen, kehrte immer wieder zu dieser Komposition zurück, die im späten 17. und frühen 18.

Jahrhundert unter Sammlern weit verbreitet war. Der Titel des Gemäldes, entnommen einem niederländischen Sprichwort, deutet auf die sanfte Satire des Werks hin: Jeder Mensch wird von seinen eigenen Wünschen beherrscht. Die Vielzahl an Kopien—einige aus der eigenen Hand von Schalcken, andere aus seinem Atelier—legt nahe, dass die Szene bei einem Publikum Anklang fand, das sich in ihrer Typengalerie wiedererkannte. Im Zentrum des Gemäldes versammelt sich eine Gruppe von Männern und Frauen in einem schwach beleuchteten Innenraum, jeder in seine eigene Beschäftigung vertieft: einer bewundert eine junge Frau, ein anderer ist in Gedanken versunken, während ein dritter anscheinend auf sein Getränk konzentriert ist.

Schalckens charakteristischer Einsatz von Kerzenlicht schafft eine warme, intime Atmosphäre, wirft aber auch lange Schatten, die auf die verborgenen Motive und privaten Sehnsüchte seiner Protagonisten hinweisen. Die sorgfältige Darstellung von Seiden, Glaswaren und Musikinstrumenten spricht von der Faszination der Epoche für materielle Vergnügungen und flüchtige Freuden. In dieser Hinsicht lädt Schalckens Werk zu einem Vergleich mit den ausgelassenen Haushaltsszenen von Jan Steen ein, obwohl Schalckens Berührung subtiler ist und der Humor zurückhaltender.

Das Gemälde fordert den Betrachter auf, über die Universalität—und Torheit—der menschlichen Fantasie nachzudenken. Die genauen Ursprünge dieser speziellen Version sind ungewiss: Weder ihr erster Besitzer noch das genaue Ausführungsdatum sind sicher dokumentiert, obwohl stilistische Beweise sie in die reife Periode des Künstlers, wahrscheinlich in die 1680er Jahre, einordnen. Werke dieser Art waren sowohl bei niederländischen als auch bei englischen Sammlern beliebt, und Schalcken selbst verbrachte mehrere Jahre in England, wo seine kerzenbeleuchteten Szenen sehr gefragt waren. Im Laufe der Jahrhunderte ist Jeder nach seiner Fasson durch private Hände und öffentliche Auktionen gegangen, wobei die Zuschreibung gelegentlich mit der seiner Nachfolger verwechselt wurde.

Heute steht das Gemälde als lebendiges Beispiel für die späte niederländische Goldene Ära der Genretradition und fängt sowohl die Freuden als auch die Eitelkeiten des Alltagslebens ein.