Im Zentrum des langen Tisches sitzt Jesus Christus in ruhiger Isolation, die rechte Hand offen auf dem Tisch und die linke erhoben, umrahmt von dem Licht der fernen Landschaft, die durch drei Fenster hinter ihm zu sehen ist. Die zwölf Apostel sind auf beiden Seiten in vier Gruppen zu je drei Personen angeordnet, wobei jede Figur mit unterschiedlichen Gesten und Ausdrücken auf den Moment reagiert, als Jesus ankündigt, dass einer von ihnen ihn verraten wird. Das Licht fällt von links, beleuchtet die Figuren und wirft sanfte Schatten, während die Farbpalette von kühlen Blautönen und warmen Erdtönen dominiert wird, mit Jesu Gewand in lebhaftem Rot und Blau in der Mitte.

Die Farboberfläche zeigt Bereiche von Abnutzung und Restaurierung, mit sichtbaren Rissen und verblassten Passagen, dennoch bleibt die Klarheit der Komposition und die ausdrucksvollen Linien der Figuren beeindruckend. Die Perspektivlinien der Decke und der Wände konvergieren auf dem Kopf Christi, was seine zentrale Rolle verstärkt und die Szene mit mathematischer Präzision organisiert. Ganz links am Tisch beugt sich eine Figur in Grün und Blau mit beiden Händen auf den Tisch, das Gesicht zum nebenstehenden Gruppenmitglied gewandt.

Am rechten Rand sind zwei Figuren in hellen Gewändern in ein Gespräch vertieft, wobei eine mit beiden Händen auf die andere deutet. Der Tisch ist mit verstreuten Brocken, kleinen Tellern und blau-weißen Keramiktassen gedeckt, mit einem langen weißen Tuch, das über die Vorderkante hängt, und feinen vertikalen Streifen, die im Stoff sichtbar sind. Das letzte Abendmahl wurde von Leonardo da Vinci in den 1490er Jahren für das Refektorium des Klosters Santa Maria delle Grazie in Mailand geschaffen. Die Technik des Gemäldes, das Tempera auf Gips verwendet, erlaubte regelmäßige Überarbeitungen, hat jedoch zu seiner Fragilität und der umfangreichen Restaurierung beigetragen, die es durchlaufen hat.