Cuando Banquete en la casa de Simón (predela, panel dos) fue atribuido a Sandro Botticelli en 1930, suscitó un nuevo debate entre los eruditos, ya que la mano de Botticelli en los pequeños paneles de predela siempre ha sido objeto de un escrutinio minucioso. La obra es parte de una serie que se cree que adornaba la base de un retablo más grande, cada panel narrando un episodio diferente de la vida de Cristo. Su redescubrimiento a principios del siglo XX trajo una renovada atención a la habilidad narrativa de Botticelli fuera de sus más famosas escenas mitológicas, y su atribución sigue siendo un tema de discusión, reflejando las complejidades de la práctica del taller en la Florencia renacentista. La escena que Botticelli eligió es el momento en que María Magdalena, en la casa de Simón el Fariseo, se arrodilla para lavar los pies de Cristo con sus lágrimas y los seca con su cabello, un gesto de humildad y arrepentimiento descrito en el Evangelio de Lucas.

Botticelli coloca las figuras alrededor de una mesa estrecha, sus rostros animados por la sorpresa y la reverencia silenciosa. El cabello dorado de la Magdalena, representado con delicada pincelada, atrae la mirada hacia el acto de devoción en el corazón de la pintura. Los recipientes sobre la mesa, la cuidadosa disposición de las manos y el juego de miradas sirven para resaltar la tensión entre el escepticismo del anfitrión y la aceptación de Cristo.

A diferencia del grandioso y teatral Banquete en la casa de Simón de Veronese, el tratamiento de Botticelli es íntimo, centrándose en el intercambio emocional en lugar de en el espectáculo. Se sabe poco sobre la historia temprana del panel, y su viaje desde la Florencia renacentista hasta las colecciones modernas no está completamente documentado. Es probable que la predela fuera encargada por una confraternidad o iglesia florentina, como era común en la época de Botticelli, aunque no se registra ningún patrocinador específico. La atribución de la pintura a Botticelli en 1930 se basó en un análisis estilístico más que en pruebas documentales, y algunos historiadores del arte han propuesto la participación de su taller.

Hoy en día, el panel es reconocido como un importante ejemplo de narrativa religiosa a finales del siglo XV, ofreciendo una visión de las prácticas devocionales y colaboraciones artísticas de la época.