Pocos encuentros bíblicos han inspirado tanta fascinación artística como el momento en que María Magdalena se encuentra con el Cristo resucitado, sin embargo, Correggio’s Noli me tangere se destaca por su rara, casi táctil intimidad. El título, en latín "No me toques", proviene de las palabras de Cristo a María en el Evangelio de Juan, y esta escena ha sido pintada por muchos, pero la versión de Correggio es especialmente reconocida por su suave y humana tensión. A diferencia de las interpretaciones más formales de artistas como Tiziano, Correggio acerca las figuras, con gestos suspendidos en un momento cargado de reconocimiento y contención.

La fecha exacta y el encargo de esta pintura siguen siendo inciertos, añadiendo una capa de misterio a su historia. En el corazón de la escena, María Magdalena se arrodilla en un jardín al amanecer, extendiendo la mano con anhelo e incredulidad hacia Cristo, quien se retira suavemente, con la mano levantada en un gesto que es tanto prohibitivo como compasivo. La pala del jardinero que sostiene es un sutil guiño al detalle evangélico de que María primero lo confunde con un jardinero, mientras la suave luz dorada baña sus rostros, señalando la esperanza de la resurrección. El exuberante paisaje y el juego de manos—la suya extendida, la de él rechazando suavemente—capturan la complejidad emocional de la pérdida, el reconocimiento y la imposibilidad de aferrarse.

En comparación con la Magdalena más distante y hierática de Fra Angelico, las figuras de Correggio están vivas con movimiento y sentimiento, su humanidad destacándose sobre su divinidad. La historia temprana de la pintura es oscura, como suele ocurrir con obras del círculo de Correggio a principios del siglo XVI. Los eruditos debaten si fue creada para un mecenas privado o como parte de un encargo eclesiástico, y su procedencia antes del siglo XVII no está firmemente establecida. Con el tiempo, la pintura ha sido atribuida y reatribida, con cierta incertidumbre persistente sobre su estatus autógrafo, aunque la mayoría de los expertos ahora la aceptan como una verdadera obra de Correggio.

Hoy en día, Noli me tangere es celebrada como un ejemplo primordial del don de Correggio para mezclar el drama narrativo con un detalle sensual y vívido—cualidades que influirían en artistas posteriores del Barroco. Su supervivencia y admiración continua hablan del poder perdurable de este momento de encuentro y contención.