Ninguna pintura de Johannes Vermeer ha desaparecido con más intriga que El Concierto. Robada del Museo Isabella Stewart Gardner en Boston en 1990, esta obra sigue desaparecida, su marco vacío es un testigo silencioso del mayor robo de arte en la historia moderna. El misterio de su paradero solo ha añadido a su leyenda, convirtiéndola en uno de los tesoros perdidos más buscados del mundo.

Su desaparición ha inspirado innumerables teorías, pero no hay avistamientos confirmados. Este sentido de ausencia persigue cada discusión sobre la pintura en la actualidad. En la escena, tres figuras se reúnen alrededor de un clavicémbalo: una joven toca, otra canta y un caballero las acompaña con laúd. Vermeer captura el momento justo cuando la música une al trío, su concentración y sutiles gestos tejiendo una intimidad silenciosa.

La luz, tan típica de Vermeer, entra desde la izquierda, iluminando la alfombra estampada sobre la mesa y el brillo de los instrumentos. Una pintura dentro de la pintura cuelga en la pared trasera, que se cree que es un paisaje de Dirck van Baburen, un guiño al tema de la música como placer y lección moral. A diferencia de las escenas musicales animadas y a veces caóticas de Jan Steen, El Concierto de Vermeer es silencioso, su atmósfera contemplativa y privada. Poco se sabe sobre la historia temprana de El Concierto, incluyendo su patrocinador original o cómo salió de Delft de Vermeer.

La pintura resurgió en el siglo XIX y eventualmente entró en la colección de Isabella Stewart Gardner, quien la exhibió en su museo de Boston desde 1903. Su robo en 1990, junto con otras doce obras, sorprendió al mundo del arte y sigue sin resolverse a pesar de décadas de investigación. Hoy, El Concierto se recuerda tanto como un punto culminante del período maduro de Vermeer, cuando su interés por la música, los interiores domésticos y el juego de la luz alcanzó nuevas alturas, como un símbolo de pérdida, su ausencia se siente tan intensamente como una vez se sintió su presencia.