Personne ne sait avec certitude qui est la fille dans Fille interrompue à sa musique, mais la peinture fascine depuis longtemps les spectateurs par son étrange sensation d'intrusion : le moment choisi par Vermeer est si intime qu'on a l'impression d'être nous-mêmes entrés dans la pièce. Les chercheurs ont débattu pour savoir si l'homme qui se tient à ses côtés est un prétendant, un professeur de musique ou simplement un invité. Le sentiment de suspense silencieux de l'œuvre est accentué par le fait que la fille nous regarde directement, comme si elle avait été surprise en plein milieu d'une pensée.

Cette peinture est l'une des quelque trois douzaines d'œuvres survivantes de Johannes Vermeer, rendant chaque détail précieux pour les historiens de l'art et les admirateurs. La scène se déroule dans un intérieur bien décoré de Delft, où une jeune femme, assise à un virginal, a interrompu son jeu. Son compagnon se tient près d'elle, tenant un verre de vin, tandis qu'une partition musicale est ouverte sur la table. La présence d'une viola da gamba sur le sol suggère un duo, et le tableau accroché au mur derrière eux—représentant Cupidon—suggère la possibilité de cour ou de désir romantique.

La lumière, entrant par la gauche, baigne les figures dans une clarté douce qui est caractéristique de Vermeer, invitant à une comparaison avec sa Leçon de musique, où la musique devient également une métaphore de l'harmonie entre les gens. Ici, l'interruption est tout : c'est un moment suspendu entre le son et le silence, l'attention et la distraction. Les origines précises de Fille interrompue à sa musique restent quelque peu mystérieuses, comme c'est souvent le cas avec les peintures de Vermeer. Il n'existe aucun enregistrement survivant de son premier propriétaire ou de sa commande, mais elle a probablement été peinte vers 1660, durant les années les plus productives de l'artiste à Delft.

Au fil des siècles, l'œuvre a passé par diverses mains, et son attribution a parfois été incertaine—comme beaucoup de peintures de Vermeer, elle n'a été fermement réattribuée à lui qu'au XIXe siècle, alors que l'intérêt académique pour ses intérieurs calmes grandissait. Aujourd'hui, la peinture réside dans la Collection Frick à New York, où elle continue d'inviter les spectateurs dans sa pièce énigmatique baignée de lumière.