Peu de portraits du début du XVIIe siècle déclarent aussi ouvertement le statut du modèle que Portrait de Philippe le Roy, baron de Broechem par Anthony van Dyck. Commandée vers 1630, cette peinture marqua le retour de van Dyck à Anvers après ses années en Angleterre et en Italie, et elle fut rapidement reconnue comme un modèle de dignité aristocratique, au point d'être copiée par des artistes ultérieurs et même gravée pour une diffusion plus large. Le modèle, Philippe le Roy, était un noble flamand éminent, et ce portrait était probablement destiné à consolider son image parmi l'élite des Pays-Bas espagnols. Van Dyck capture Philippe le Roy à l'apogée de sa confiance, debout en portrait en pied, sa main gauche reposant légèrement sur sa hanche, la main droite agrippant la poignée de son épée.

L'armure scintillante et la profonde écharpe rouge signalent à la fois la prouesse militaire et le haut rang, tandis que le col et les poignets en dentelle élaborés témoignent de sa richesse et de son goût. Le regard direct et légèrement distant du baron croise celui du spectateur, une pose qui rappelle la peinture de portrait à la cour espagnole de Velázquez, bien que la touche de van Dyck soit plus douce, les textures de la soie, de l'acier et de la chair étant rendues avec une délicate luminosité. Derrière le Roy, un lourd rideau et une colonne renforcent le sens de la gravité, une formule que van Dyck affinerait dans ses portraits anglais ultérieurs. La peinture est restée dans des collections privées pendant des siècles, passant par les mains de la noblesse européenne avant d'entrer dans le domaine public.

Son attribution à Anthony van Dyck n'a jamais été sérieusement remise en question, grâce à sa provenance documentée et au style distinctif de l'artiste. Aujourd'hui, Portrait de Philippe le Roy, baron de Broechem est célébré comme un exemple phare de la période mature de van Dyck, lorsqu'il a établi la norme pour le portrait à travers l'Europe. Il est exposé au Museo del Prado, un témoignage du prestige durable tant du modèle que du peintre.