最初アムール・アンドルミを誰が依頼したのかは確かではありませんが、この絵の主題である眠っているキューピッドは、アルテミジア・ジェンティレスキにとって非常に珍しいものであったため、それ以来議論を引き起こしています。17世紀初頭、女性アーティストが神話のヌードを描くことはほとんどなく、キューピッドをいたずら好きな弓矢の使い手ではなく、脆弱で夢見る子供として再解釈することはさらに稀でした。この絵の所在は何世紀にもわたって記録されておらず、アルテミジアへの帰属は、彼女の筆致や肌の色合いの扱いを慎重に研究した結果、20世紀になってようやく確立されました。学者たちは、これがプライベートコレクターのために制作されたのか、アーティストの親しいサークル内での贈り物として作られたのかを今でも議論しています。 シーンは静けさの中で展開します：キューピッドは布をかけた表面に丸まって横たわり、弓矢は捨てられ、彼の頭は一方の腕に乗せられ、深い眠りに落ちています。アーティストは、愛の神が疲れ果てた瞬間を捉えています。おそらく、彼は人間の事柄に干渉した後かもしれません。柔らかな光が彼の裸の肩と翼に降り注ぎ、彼の無邪気さと安らぎの中の力を強調しています。捨てられた矢筒と彼の腰の緩んだ帯は、愛の一時的な停止を暗示しています—欲望が一瞬静まったのです。カラヴァッジョの大胆なアモール・ヴィンキット・オムニアとは異なり、キューピッドは目覚めて勝利しているのに対し、アルテミジアは脆弱さの珍しいビジョンを提示し、観客に情熱の静かな側面を考察するよう招いています。 アムール・アンドルミはさまざまなプライベートコレクションを経て、しばしば男性の同時代のアーティストやオラツィオ・ジェンティレスキ、アルテミジアの父に誤って帰属されていました。20世紀になって初めて、アートヒストリアンたちは肉体の独特な扱いや心理的な深みを認識し、この作品をアルテミジアに戻しました。今日、この作品は彼女のローマ時代の重要な例と見なされており、彼女が新しいテーマを探求し、男性主導の分野で自分の声を主張していた時期に制作されました。この絵は現在、プライベートコレクションに収蔵されており、一般にはほとんど見ることができませんが、アルテミジアの神話と感情への独自のアプローチを理解するための重要な指標となっています。