1742年、フランソワ・ブーシェは、強力なパリの美術商ラザール・デュヴォから驚くべき依頼を受けました。それは、ヨーロッパの目を楽しませるために、中国の皇室のビジョンを描くことでした。これは、中国風芸術の黄金時代であり、フランスのエリートたちはポンパドゥール夫人の指導の下、東方の幻想に夢中になっていました。中国皇帝の饗宴は、ブーシェがこの熱狂に対して最も野心的に貢献した作品の一つであり、パリの贅沢と遠くの壮麗な想像のシーンを融合させています。この絵画の人気は、ボーヴェ工場でのタペストリー版の制作を促し、中国へのフランスの魅了の重要な指標となりました。 構図の中心には、皇帝が豪華な宴会を主宰し、絹のローブを着た廷臣たち、音楽家、異国の料理を持つ召使いたちに囲まれています。ブーシェは儀式的な奉納の瞬間を捉えています。ひざまずいた侍者が磁器の碗を差し出し、皇帝は高く、金色のローブをまとい、優雅に受け入れるジェスチャーをしています。華麗なパビリオン、幻想的な庭園、あり得ない動物たち—孔雀や猿—は、ドキュメンタリーの正確さではなく、夢のような東方のビジョンを示しています。シーンはパステルカラーとロココの曲線に満ちており、ブーシェ自身の中国の昼食を反響させ、ジョバンニ・バッティスタ・ティエポロのヴェネツィアのオリエンタリズムのシーンとは対照的です。 この原作の現在の所在は不明ですが、その名声は主に18世紀中頃に広く流通したタペストリーのカートゥーンや版画に依存しています。ボーヴェのタペストリー工房のために委託されたブーシェのデザインは、ヨーロッパ全体の貴族の家々における贅沢な壁掛けのモデルとなりました。現存するバージョンの正確な媒体については議論がありますが、装飾芸術への影響は十分に文書化されており、ロココ時代の中国風芸術の主要な解釈者としてのブーシェの評判を確固たるものにしています。今日、この作品は、幻想とファッションがどのようにしてヨーロッパのアジアのビジョンを形成したかの重要な例として研究されています。