中国の結婚式が1742年に初めて展示されたとき、パリの観客はその遊び心あふれる極東のビジョンに魅了されました。彼らはこの世界を陶磁器、漆器、旅行者の物語を通じてしか知りませんでした。フランソワ・ブーシェはロココの中国趣味の流行の最前線に立ち、この絵画はマダム・ポンパドゥールの豪華な私室のために委託された著名なシリーズの一部でした。この作品の人気は非常に高く、ゴベラン工房でタペストリーが作られ、セーブルでは陶磁器のフィギュリンが製作されるほどで、フランスの装飾芸術に数十年にわたって影響を与えました。 このシーンは、18世紀フランスの幻想を通してフィルターされた中国の結婚式の想像された瞬間を捉えています。華やかな衣装を身にまとったカップルは、形式的でありながら親しみのあるジェスチャーを交わし、贈り物を持ち音楽を奏でる従者に囲まれ、金色の天蓋の下で官吏が儀式を執り行っています。衣装はシルクや華やかな頭飾りで飾られていますが、実際のものよりも演劇的な印象を与えます。ブーシェの中国に関する知識は、直接観察によるものではなく、版画や輸入品から得たものでした。ドラゴンのモチーフから繊細な扇子まで、すべてのディテールは目を楽しませ、異国の祭りの感覚を呼び起こすようにデザインされています。ジャン＝バティスト・ピルマンの作品がしばしば幻想的な方向に進むのとは対照的に、ブーシェの構図は儀式感と穏やかなユーモアによって支えられています。 中国の結婚式の最初の委託は裕福なパリのコレクターから来たと考えられていますが、この絵画の初期の由来は部分的に不明のままです。すぐに装飾パネルやタペストリーのモデルとなり、ブーシェの中国のビジョンをヨーロッパの最も壮大な家々に広めました。何世紀にもわたり、この作品は個人の手や博物館のコレクションを通り抜け、コピーやバリエーションの増加によりブーシェの工房に帰属されることもありました。今日、この作品は遠い文化への魅了と、幻想をファッションに変える芸術家の能力を証明するものとして、ロココ芸術の物語の中心的な位置を占めています。