初期ルネサンスの他の画家は、フラ・アンジェリコのようにキリストの最後の瞬間のドラマを捉えた者はいません。彼の最も感動的な作品の中で、キリストの脇腹の刺し傷は、ある一瞬の苦悩に焦点を当てている点で際立っています。それは、ヨハネの福音書によれば、ローマの兵士が十字架上で死んだキリストの体に槍を突き刺した瞬間です。このテーマは15世紀中葉以前のイタリアの芸術ではほとんど独立して扱われることがなかったため、フラ・アンジェリコのアプローチは革新的であり、非常に個人的なものとなっています。この絵画は1450年頃に制作されたと考えられ、画僧としての彼の評判が最高潮に達していた時期にあたります。 シーンはゴルゴタの丘で、キリストが亡くなった直後に設定されています。フラ・アンジェリコは、ローマの百人隊長ロンギヌスがキリストの脇腹を突き刺す瞬間を選び、「彼の骨は一つも折れない」という予言を果たしています。傷口から血と水が流れ出ており、この詳細は中世の観客にとって聖餐と洗礼を象徴していました。聖母マリアは悲しみに崩れ落ち、聖ヨハネに支えられ、マグダラのマリアは十字架の足元にひざまずいています。人物たちは浅い空間に配置され、彼らのジェスチャーは抑制されているが、悲しみに満ちています。ロヒエル・ファン・デル・ウェイデンのより混雑した感情的な描写とは異なり、フラ・アンジェリコはこの瞬間の静かな重みを強調し、明確な光と穏やかな色の移行を用いて神聖なドラマの感覚を高めています。 キリストの脇腹の刺し傷の元のパトロンや初期の歴史についてはほとんど知られていません。フラ・アンジェリコの多くの作品と同様に、これはドミニコ会の文脈のために制作された可能性が高く、祭壇画や信仰のサイクルの一部であったかもしれません。この絵画の技法は不確かですが、アーティストはしばしばパネルにテンペラで作業していました。何世紀にもわたり、この作品はその静かな強度と注意深い構成で称賛されており、学問が進むにつれてフラ・アンジェリコに帰属されることが増えてきました。今日、この作品は、物語の明確さと精神的な深さを組み合わせるアーティストの能力の証として立っており、彼の独特なスタイルの晩年の花開きを表しています。