フランシスコ・デ・ゴヤが1802年にホアキナ・カンダド・リカルテの肖像を描いたとき、彼はスペインの肖像画を再定義する創造的な波の真っ只中にいました。モデルであるホアキナ・カンダド・リカルテは、マドリードの社交界で自らの存在を主張しようとする新興のブルジョワ女性たちの一員であり、宮廷画家に自らの肖像を依頼するという決断自体が一つの声明でした。委託の具体的な状況は不明ですが、この肖像は後に著名な芸術のパトロンとなるホアキナの最も初期の知られた画像の一つとされています。この絵画の由来は議論の対象となっており、初期の展示歴は不明ですが、常にゴヤの影響力のある女性モデルたちのサークルと結びついています。 ホアキナは背筋を伸ばして座り、視線はまっすぐで直接的であり、このポーズは以前のスペイン肖像画で好まれたより控えめな態度とは異なります。ゴヤは彼女を率直に捉え、彼女の自信と脆さの両方を示唆しています。彼女の右手は閉じた扇子の上に軽く置かれ、礼儀の象徴であり、左手はショールの端を引き寄せ、まるで自分を scrutinize から守るかのようです。柔らかな光が彼女の顔に降り注ぎ、特徴を照らし出し、背景を影に包み込むという技法は、ゴヤがしばしば使用したもので、モデルの心理的存在に注意を集中させるためのものです。アントン・ラファエル・メングスによって描かれた理想化された美人たちとは異なり、ゴヤのホアキナは彼女の個性と社会的野心の両方を認めるリアリズムで描かれています。 この絵画のその後の歴史は不明瞭であり、これはしばしばゴヤのあまり知られていない肖像画に見られることです。この作品はリカルテ家に19世紀末まで残っていたと考えられており、その後マドリードのオークションで出現し、プライベートコレクターに買収されました。初期の文書が不足しており、媒介が不明であるため、学者たちは時折その帰属について疑問を呈しますが、筆使いや構図の技術的分析は、ゴヤの作品の中でのその位置を強化しています。今日、ホアキナ・カンダド・リカルテの肖像は、1800年代初頭におけるゴヤの肖像画への進化するアプローチの重要な例として認識されており、マドリードの新興エリートの野望を垣間見る貴重な機会を提供しています。