1648年、ニコラ・プッサンはローマのコレクター、カッシアーノ・ダル・ポッツォのために井のほとりのレベッカとエリゼールを描きました。ダル・ポッツォは芸術と古代遺物に対する情熱で知られる人物であり、この委託はフランスの巨匠による旧約聖書の女英雄たちのセットを集めようとした一連の作品の一部でした。この絵画の名声は、コレクターや愛好家の間で急速に広まりました。特に、プッサンの聖書の場面に対する解釈が、同時代の他のアーティストのより感情的なバージョンとは異なり、異常に抑制的で古典的であると見なされたためです。この作品は、物語の明確さと構図の調和を両立させようとする後のアーティストたちの試金石となりました。 場面は、神に選ばれたレベッカが、アブラハムのしもべエリゼールと彼のラクダたちに水を提供するまさにその瞬間を展開します。この行為が、彼女とイサクとの結婚につながるのです。プッサンは人物を計算された優雅さで配置しています：レベッカは中央に立ち、彼女の仕草は寛大でありながら意図的であり、井戸の他の女性たちは見守り、彼女たちの姿勢は古代の浮彫を反映しています。エリゼールが差し出す金のブレスレットと鼻輪は単なる装飾ではなく、レベッカが運命の花嫁として認識されるための象徴です。日光がグループを温かい輝きで包み込み、レベッカの冷静な威厳と神聖な選択の静かなドラマを際立たせています。バルトロメ・エステバン・ムリリョの自作の喧騒で感情的な扱いとは異なり、プッサンの構図は秩序と静かな必然性に特徴づけられています。 創作後、井のほとりのレベッカとエリゼールはダル・ポッツォのコレクションに留まり、その後スペイン王室に買収され、プラド美術館のコアコレクションとなる所蔵品に加わりました。その旅は、プッサンの作品がヨーロッパ全体のコレクターにどれほど高く評価されていたかを反映しており、特に古典的な抑制を好むコレクターたちにとっては特に顕著です。この絵画は、物語の明確さと構図の厳格さが頂点に達するプッサンの晩年のスタイルの重要な例として位置づけられています。今日、プラド美術館に展示されており、聖書の物語を証明するものとしてだけでなく、フランス古典主義の進化における重要なマイルストーンとしても賞賛されています。