В 1648 году Николя Пуссен написал Ревекку и Элиезера у колодца для римского коллекционера Кассиано дель Поццо, известного своей страстью к искусству и античности. Этот заказ был частью серии, так как дель Поццо стремился собрать набор героинь Ветхого Завета, написанных французским мастером. Слава картины быстро распространилась среди коллекционеров и знатоков, не в последнюю очередь потому, что интерпретация Пуссена библейской сцены считалась необычайно сдержанной и классической, что выделяло её на фоне более эмоциональных версий его современников.

Это произведение стало эталоном для последующих художников, стремившихся сбалансировать ясность повествования с гармонией композиции. Сцена разворачивается в тот самый момент, когда Ревекка, выбранная Богом, предлагает воду Элиезеру, слуге Авраама, и его верблюдам — поступок, который приведет к её браку с Исааком. Пуссен располагает фигуры с тщательно продуманной грацией: Ревекка стоит в центре, её жест одновременно щедрый и осознанный, в то время как другие женщины у колодца наблюдают, их позы отзываются на античные рельефы. Золотые браслеты и носовое кольцо, которые Элиезер предлагает, не являются простым украшением; это знаки, по которым Ревекка будет идентифицирована как предназначенная невеста.

Солнечный свет окутывает группу теплым сиянием, подчеркивая спокойное достоинство Ревекки и тихую драму божественного выбора. В отличие от шумного, эмоционального подхода Бартоломе Эстебан Мурильо в его версии, композиция Пуссена отмечена порядком и чувством тихой неизбежности. После создания Ревекка и Элиезер у колодца оставалась в коллекции дель Поццо и позже была приобретена испанской королевской семьей, став частью коллекции, которая станет основой Музея Прадо. Её путь отражает высокую оценку, которую работы Пуссена имели у коллекционеров по всей Европе, особенно у тех, кто ценил классическую сдержанность.

Эта картина является ключевым примером позднего стиля Пуссена, где ясность повествования и строгость композиции достигают своего пика. Сегодня она висит в Прадо, восхищая не только как свидетельство библейского повествования, но и как важный этап в эволюции французского классицизма.