15세기 말, 산드로 보티첼리는 신화 속의 님프와 피렌체의 아름다움에서 성인의 엄숙한 기적에 주목하게 되었습니다. 그의 마지막 종교 작품 중에서 성 제노비우스의 마지막 기적과 죽음은 지역 영웅에 대한 집중으로 두드러집니다. 제노비우스는 피렌체의 첫 번째 주교로, 그의 유물은 417년에 사망한 이후에도 기적을 행했다고 전해집니다.

이 그림은 수세기 동안 피렌체 사람들이 소중히 여겨온 이야기를 포착하고 있으며, 보티첼리의 버전은 이 시기의 몇 안 되는 작품 중 하나로, 모두 이 도시의 수호 성인에 대한 자부심을 강조하고 있습니다. 장면의 중심에는 제노비우스가 임종의 침대에 누워 있으며, 슬퍼하는 성직자와 시민들이 둘러싸고 있습니다. 전설에 따르면, 그의 시신이 피렌체를 지나갈 때, 그의 관에 닿은 죽은 느릅나무가 새싹을 틔웠다고 합니다. 이는 보티첼리가 구성의 가장자리에 섬세한 녹색 터치를 통해 암시하는 마지막 기적입니다.

애도자들의 제스처는 절제되어 있으며, 그들의 얼굴에는 슬픔과 경외감이 드러나고, 성인의 평온한 표정은 그의 성스러움과 부활의 희망을 암시합니다. 보티첼리는 명확하고 선형적인 윤곽선과 창백하고 거의 유령 같은 빛을 사용하여, 예를 들어 기를란다이오의 보다 분주하고 세속적인 피렌체 성인 묘사와는 다른 접근 방식을 취하며, 영적 변화를 중심으로 하고 있습니다. 성 제노비우스의 마지막 기적과 죽음의 정확한 후원자는 불확실하지만, 그 크기와 주제는 피렌체의 예배당이나 개인적인 경배를 위해 의도된 것으로 보입니다. 수세기 동안 이 그림이 보티첼리의 작품으로 귀속되는 것이 가끔 의문시되었는데, 그의 후기 스타일은 늘어난 형태와 특정한 엄숙함이 특징으로, 그의 초기의 더 장식적인 작품들과는 다릅니다.

오늘날 미술 역사학자들은 그의 저작권에 동의하며, 이 그림을 신앙과 죽음에 대한 그의 마지막 명상 중 하나로 위치 짓고 있습니다. 이 작품은 현재 주요 박물관에 걸려 있으며, 보티첼리의 후기 경력에서 종교적 깊이로의 전환과 피렌체 예술에서 지역 전설의 지속적인 힘을 증명합니다.