1869년, 에드가 드가가 《디아우 양이 피아노를 연주하는 모습》을 그렸을 때, 그는 친구뿐만 아니라 그의 사교계에서 중요한 인물인 재능 있는 피아니스트이자 음악 교사인 마리 디아우를 포착하고 있었습니다. 그녀는 그의 여러 작품에 등장합니다. 이 그림은 드가가 그린 마리의 알려진 두 개의 초상화 중 하나로, 다른 하나는 오르세 미술관에 소장된 《디아우 양이 피아노 앞에 있는 모습》(약 1869년)입니다.

이 시리즈는 드가가 나중에 그의 경력을 정의하게 되는 발레 무용수와 경주마에서 눈을 돌려, 프랑스-프로이센 전쟁이 발발하기 직전의 파리에서 탐구한 더 조용하고 친밀한 가정 음악 제작의 세계로 향한 드문 순간을 나타냅니다. 마리는 세로 피아노에 앉아 손을 건반 위에 두고, 왼쪽에서 떨어지는 부드럽고 간접적인 빛에 의해 비춰진 옆모습을 보여줍니다. 방은 간소하며, 음악 그 자체에만 초점이 맞춰져 있습니다. 악보는 펼쳐져 있지만 우리에게는 읽을 수 없으며, 그녀의 연주의 사적인 성격에 주목하게 합니다.

피아노의 수직 선과 서 있는 인물은 정적을 만들어내고, 드가의 전형적인 잘린 구도는 일본 판화의 영향을 암시하고 스냅샷의 즉각성을 제안합니다. 마네의 웅장한 콘서트 장면이나 르누아르의 화려한 실내와는 달리, 드가는 고독한 집중의 순간을 제공하며, 우리가 공연의 장관이 아닌 연습의 규율과 몰입을 목격하도록 초대합니다. 이 그림은 오랫동안 디아우 가족과 함께했으며, 드가와 마리 사이의 깊은 우정을 증명합니다. 이 작품이 언제, 어떻게 개인 소유에서 떠났는지는 명확하지 않지만, 현재는 파리의 오르세 미술관 소장품의 일부입니다.

이 친밀한 초상화는 드가의 경력에서 형성기와 관련이 있으며, 그가 인상파의 주요 인물이 되기 위해 완전히 수용하기 직전의 기술과 주제를 포함하고 있습니다. 《디아우 양이 피아노를 연주하는 모습》과 같은 작품을 통해 드가는 현대 생활에 대한 매력을 드러냈습니다. 그것은 공적인 장관이 아니라 조용한 일상 의식 속에 있습니다.