В 1625 году Питер Пауль Рубенс получил заказ на создание грандиозного цикла гобеленов для испанской королевской семьи, посвященного имперской родословной дома Габсбургов. Среди них Тиберианская гемма, или Апофеоз Германика выделяется своей редкой темой: она переосмысляет знаменитый древнеримский камей, Тиберианскую гемму, как живую, монументальную сцену. Дизайн Рубенса был частью более широких усилий по связыванию испанской монархии с славой Рима, политического заявления, воплощенного в мифической краске и нитях.

Цикл гобеленов предназначался для Алькасара в Мадриде, что свидетельствует о амбициях Филиппа IV. В центре сцены умирающий Германик поднимается на руках крылатых фигур, восходя к небесам, в то время как его скорбящая семья смотрит снизу. Рубенс выбирает момент апофеоза — превращение смертного в бога — заполняя композицию вихрящимися драпировками, выразительными жестами и множеством аллегорических фигур. Лавровый венок, бережно положенный на голову Германика, символизирует его вечную славу, в то время как присутствие орлов и небесного света отмечает его принятие среди бессмертных.

В отличие от холодного, сдержанного рельефа древнего камея, версия Рубенса изобилует движением и цветом, соперничая с его собственным Апофеозом Генриха IV в своей театральности и эмоциональном заряде. Хотя оригинальный гобелен утерян, подготовительный масляный эскиз Рубенса сохранился, что свидетельствует о его рабочем процессе и международном влиянии его мастерской. Дизайн был выполнен в Брюсселе, ведущем центре гобеленов того времени, и копии были отправлены в Испанию для ткачества на королевскую выставку. На протяжении веков эскиз менял владельцев и в конечном итоге был признан ключевым примером вовлеченности Рубенса в классическую античность и династическую пропаганду.

Сегодня он хранится в Музее Прадо, где он служит как окном в барочную государственность, так и ярким переосмыслением имперских мечтаний Рима.