Ни одно другое произведение Эль Греко не носит имя Мануссо Теотокопулос, и само название картины является загадкой: "Мануссо" не является ни испанским, ни греческим словом и не встречается в современных инвентарях. Некоторые ученые предполагают, что это имя может быть искажением или ласковым прозвищем для члена семьи Эль Греко, возможно, его сына Хорхе Мануэля Теотокопулоса, который часто сотрудничал с ним в его мастерской в Толедо. Картина датируется 1603 годом, когда Эль Греко находился на пике своей славы и получал крупные заказы для церквей и монастырей Толедо.

Однако, в отличие от его грандиозных алтарных картин, это произведение окутано тайной, и личность и цель сидящего все еще обсуждаются. Фигура в Мануссо Теотокопулос запечатлена в моменте интроспекции, его взгляд слегка отведен от зрителя, руки нежно покоятся на закрытой книге. Удлиненные черты лица сидящего — отличительная черта позднего стиля Эль Греко — подчеркиваются лучом света, который вырезает его лицо из тенистого фона, придавая ему духовную интенсивность. Книга может намекать на обучение или преданность, а приглушенная палитра направляет взгляд на задумчивое выражение сидящего.

В отличие от формальных, почти жестких портретов Тициана, которого Эль Греко восхищался, это произведение, кажется, стремится к внутренней жизни своего субъекта, размывая границу между портретом и медитацией. Мало что известно о ранней истории картины; никаких сохранившихся документов о заказах не осталось, и ее техника остается неопределенной, хотя, учитывая практику Эль Греко в то время, вероятно, это масло на холсте. Она не указана в основных ранних инвентарях его работ, и ее местонахождение в последующие века остается неясным. Только в двадцатом веке ученые начали внимательно изучать ее, обсуждая как ее атрибуцию, так и личность "Мануссо".

Сегодня Мануссо Теотокопулос является свидетельством загадочной стороны поздней карьеры Эль Греко, приглашая зрителей задуматься как о человеке за кистью, так и о сидящем за именем.