Весной 1635 года город Антверпен взорвался от радости в честь торжественного въезда кардинала-инфанта Фердинанда, новоназначенного губернатора Испанских Нидерландов. Самый выдающийся художник города, Питер Пауль Рубенс, получил задание разработать серию сложных триумфальных арок и украшений для празднования — временные памятники имперской власти и гражданской гордости. Среди них арка Чести, возведенная перед Монетным двором, выделялась своей аллегорической насыщенностью, а эскизы Рубенса для нее сохранились в наборе масляных набросков, включая этот обратный вид.

Сами арки были разобраны вскоре после события, но подготовительные работы Рубенса сохраняют их величие и мимолетное зрелище того исторического дня. Рубенс запечатлел момент, когда кардинал-инфант должен был пройти под аркой, окруженный олицетворениями Справедливости, Изобилия и покровителей города. Обратная сторона арки, изображенная здесь, изобилует аллегорическими фигурами: реки изливают монеты, символизируя процветание; кариатиды поддерживают конструкцию, их формы перекликаются с тяжестью гражданской ответственности. Композиция многолюдна, но упорядочена, с flowing drapery и динамичными жестами, направляющими взгляд зрителя вверх к центральному медальону.

В отличие от более сдержанных аллегорий Клода Лорана, видение Рубенса exuberant, его фигуры почти вываливаются из архитектуры в праздновании изобилия и власти. Физическая картина является одной из нескольких масляных эскизов, которые Рубенс создал в качестве моделей для временных арок, заказанных городским советом Антверпена и выполненных с помощью его мастерской. Хотя оригинальная арка исчезла, сохранение эскиза позволяет нам заглянуть в эфемерное величие барочной гражданской зрелищности. Сегодня работа хранится в Музее Прадо, что является свидетельством роли Рубенса не только как художника, но и как дизайнера общественных празднований.

Она служит записью поздней карьеры художника, когда он находился на пике своей славы и влияния, формируя визуальный язык власти в Европе XVII века.