В 1786 году Франсиско де Гойя получил заказ от испанского королевского двора на создание серии картонов для гобеленов для столовой принца и принцессы Астурийских в дворце Эль-Пардо. Среди этих работ Цветочные девушки или Весна выделяется как часть амбициозной попытки Гойи запечатлеть смену сезонов через сцены повседневной жизни. Эти картонные эскизы предназначались для того, чтобы привнести тепло и живость в интерьеры дворца, и живые изображения людей в Мадриде вскоре стали темой разговоров не менее, чем сами королевские события.

Этот проект стал поворотным моментом в карьере Гойи, предоставив ему как финансовую стабильность, так и прямой доступ к высшим слоям испанского общества. В Цветочных девушках или Весне Гойя выбирает момент нежного общения: молодые женщины собираются на залитом солнцем лугу, их руки полны свежесобранных цветов. Яркие платья девушек и их оживленные жесты вызывают свежесть весны, в то время как мягкая игра света на их лицах намекает на невинность и жизненную силу. Каждый цветок, тщательно изображенный, намекает на мимолетную красоту юности, тема, отраженная в смехе девушек и легкой дружбе между ними.

В отличие от более формальных аллегорий весны, созданных такими художниками, как Сандро Боттичелли в Весне, Гойя основывает свою сцену в реальном мире, превращая миф в праздник повседневной жизни и ритмов испанской деревни. Оригинальный картон для Цветочных девушек или Весны был выполнен в подготовке к гобелену, который должен был быть создан на Королевской фабрике гобеленов Санта-Барбара. Хотя точный материал картона неизвестен, Гойя обычно работал маслом на холсте для этих дизайнов. На протяжении веков сам гобелен был утерян, но картон сохранился и теперь хранится в музее Прадо.

Это произведение представляет собой важный этап в развитии Гойи, соединяя его ранние декоративные заказы и более личные, психологически сложные картины его поздних лет. Сегодня оно предлагает редкий взгляд на взаимодействие художника с популярными темами и королевскими вкусами конца восемнадцатого века в Испании.