Когда Непорочное зачатие Лос Венераблес было приобретено Лувром в 1852 году, это вызвало волну протестов в Испании, где оно считалось национальным сокровищем. Картина была конфискована маршалом Сультом во время наполеоновской оккупации, и ее окончательное возвращение в 1941 году было отмечено как возвращение одного из самых любимых образов Севильи. На протяжении веков это изображение Девы Марии было в центре испанской преданности и художественной гордости, восхищаясь своим сиянием и грацией. Мурильо запечатлел Деву в тот самый момент ее чудесного зачатия, не затронутой первородным грехом, как учит католическая доктрина.

Она парит в небесах, сложив руки в смирении, с глазами, устремленными вверх в спокойном принятии. Херувимы кружат вокруг нее, неся лилии и розы — символы чистоты и божественной любви, в то время как полумесяц под ее ногами намекает на Женщину Апокалипсиса из Книги Откровения. Облачные массы и золотой свет, окутывающие Марию, отделяют ее от земных забот, создавая видение невинности и надежды.

В отличие от более строгих интерпретаций Франсиско де Сурбарана, Мурильо изображает Деву, наполненную теплотой и нежной человечностью, приглашая зрителя в свое присутствие. Эта картина была заказана Хустино де Неве для Госпиталя Лос Венераблес в Севилье и отмечает вершину карьеры Мурильо и его глубокие связи с религиозными учреждениями города. Его путь из Севильи в Париж и обратно отражает бурную историю испанского искусства в девятнадцатом и двадцатом веках. Сегодня она висит в музее Прадо, где считается венцом испанского барокко.

Слава картины вдохновила бесчисленные копии и подделки, но ни одна из них не сравнится с оригинальным сияющим видением или его значимостью для поколений испанских зрителей.