В бурном послевоенном периоде английской гражданской войны изображение Уильяма Лода (1573–1645), архиепископа Кентерберийского (1633–1645), созданное Антонисом Ван Дейком, является редким посмертным портретом человека, казненного за измену всего за пять лет до даты написания картины. Создание работы в 1650 году, после обезглавливания Лода в 1645 году, вызвало споры: было ли оно написано с натуры или, возможно, заказано сторонником, стремившимся восстановить память о Лоде в период подавления роялистских икон во время Содружества? Неопределенность, окружающая его происхождение, лишь усиливает его привлекательность, так как немногие изображения Лода пережили иконоборческое рвение, охватившее Англию в этот период. Ван Дейк выбирает изображать Лода не на эшафоте, а в тихом величии его церковной должности. Взгляд архиепископа прямой, его белый рошет и черная химера четко переданы, руки сложены на молитвенной книге — символе его непоколебимой преданности англиканскому богослужению, которое сделало его как почитаемым, так и ненавидимым.

Мягкий, ясный свет падает на его лицо, подчеркивая напряжение между духовной решимостью и человеческой уязвимостью. В отличие от более театральных портретов духовенства Питера Лели, Ван Дейк выбирает сдержанность, позволяя выражению сидящего и строгой обстановке говорить о тяжести его судьбы. Путь картины остается несколько неясным. Хотя Ван Дейк был выдающимся придворным художником Карла I, к 1650 году он сам уже умер, и поэтому авторство иногда ставится под сомнение — было ли оно завершено последователем или основано на более ранних эскизах? Отсутствие четкой комиссии или раннего происхождения означает, что его ранняя история утеряна во времени, но его сохранение примечательно, учитывая разрушение роялистских изображений во время Интеррегнума.

Сегодня портрет служит свидетельством влияния Ван Дейка на английскую портретную живопись и постоянного увлечения фигурой, чья жизнь и смерть стали поворотным моментом в британской истории.