Dans Apollon et Diane attaquant les enfants de Niobé, le spectateur est frappé par l'utilisation dramatique de la couleur et de la lumière. Les figures d'Apollon et de Diane sont représentées dans des poses dynamiques, soulignant leur pouvoir et leur intensité. Le cadre est rempli de tension, alors que les enfants de Niobé apparaissent effrayés et vulnérables.

Les couleurs contrastées mettent en évidence le tumulte émotionnel de la scène. La peinture est exécutée à l'huile sur toile, un médium courant de la période néoclassique. La technique de David met en valeur son habileté à rendre l'anatomie humaine et les expressions avec précision. La composition est soigneusement agencée, attirant l'œil du spectateur vers l'action centrale de l'attaque.

L'utilisation du clair-obscur renforce la tridimensionnalité des figures. Jacques Louis David était une figure de proue du mouvement néoclassique, connu pour ses thèmes historiques et mythologiques. Cette peinture reflète son intérêt pour la mythologie classique et les leçons morales. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle a été commandée par le gouvernement français, montrant la notoriété de David dans le monde de l'art de son temps.

La peinture sert de commentaire sur les conséquences de l'hubris, comme le montre le mythe de Niobé.