Hélène se tient pieds nus sur une terrasse en marbre, ses cheveux rouges jusqu'à la taille couronnés d'un diadème et tombant sur son épaule alors qu'elle contemple son reflet dans un miroir à main, son autre bras élégamment levé au-dessus de sa tête. Elle porte un chiton rose vif, dont les plis sont rendus avec un détail complexe, entourée de roses blanches et de colombes, tandis qu'en arrière-plan, la ville de Troie s'élève sur une colline lointaine et une lune croissante brille dans le ciel. Evelyn De Morgan a créé cette représentation d'Hélène de Troie en 1898 pour William Imrie de Liverpool, choisissant de mettre en avant la beauté et la vanité d'Hélène plutôt que la violence de la guerre de Troie.

La peinture évoque la posture paisible et droite des déesses classiques, rappelant les interprétations de la Renaissance des sujets mythologiques. En se concentrant sur le regard fasciné d'Hélène et en omettant les scènes de bataille, De Morgan met en lumière l'attrait personnel qui, selon le mythe, a conduit à la destruction de Troie, visible ici comme une ville lointaine à l'horizon. Hélène de Troie appartient au mouvement de la Fraternité Prérafaélite, partageant avec lui une fascination pour les thèmes mythologiques et un détail symbolique élaboré.