In Il re Mida trasforma un ramo di quercia in oro, Nicolas Poussin presenta una scena vibrante piena di colori ricchi. Il dipinto mostra il re Mida, che è rappresentato in un momento di trasformazione, circondato da una vegetazione lussureggiante. Il ramo di quercia che tiene è in procinto di trasformarsi in oro, simboleggiando la sua infame avarizia.

Lo sfondo è riempito con un paesaggio sereno che contrasta con l'evento drammatico che si svolge in primo piano. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un mezzo comune per le opere di Poussin. Le dimensioni sono di circa 100 x 130 cm, consentendo una rappresentazione dettagliata delle figure e dell'ambientazione. L'uso della luce e dell'ombra da parte di Poussin migliora la tridimensionalità della scena, attirando l'attenzione dello spettatore sull'azione centrale.

La disposizione accurata delle figure riflette l'interesse dell'artista per la composizione classica. Nicolas Poussin è stato una figura di spicco nel movimento barocco, noto per la sua adesione a temi e forme classiche. Quest'opera, creata negli anni 1620, illustra il mito del re Mida, una storia che funge da monito sui pericoli dell'avidità. Curiosamente, Poussin si ispirava spesso all'arte romana antica, evidente nella composizione e nello stile del dipinto.

Il pezzo è ospitato nel Museo del Prado, dove continua ad attirare attenzione per la sua narrativa e abilità tecnica.