Quando Amedeo Modigliani dipinse Ragazza Giovane con Blusa a Righe nel 1917, viveva a Montparnasse, Parigi, durante un periodo febbrile di creazione che avrebbe definito la sua breve carriera. Quell'anno, Modigliani tenne la sua prima e unica mostra personale alla Galleria Berthe Weill, che fu famosa per essere stata chiusa dalla polizia il giorno dell'inaugurazione per indecenza, un testimone dell'audacia e della controversia che circondava i suoi ritratti. Mentre molti dei suoi nudi di questo periodo suscitarono l'ira delle autorità, i suoi ritratti di giovani donne, come questo, offrirono un'esplorazione più silenziosa ma altrettanto radicale del carattere e della forma. Il dipinto cattura una giovane modella in un momento di calma, il suo collo allungato e gli occhi a mandorla sono caratteristici dello stile unico di Modigliani.

La blusa a righe, resa in pennellate sciolte e ritmiche, attira lo sguardo dello spettatore verso le sue braccia incrociate e la sua postura riservata, suggerendo sia innocenza che introspezione. A differenza dei grandi ritratti formali della tradizione Accademica, il soggetto di Modigliani è accessibile, il suo sguardo è diretto ma enigmatico. La prospettiva appiattita e le caratteristiche semplificate richiamano l'influenza delle maschere africane e del ritratto del Rinascimento italiano, ma qui, l'individualità della modella è preservata nel vocabolario stilizzato dell'artista.

In contrasto con le lussureggianti e dettagliate rappresentazioni di giovani donne di Renoir, l'approccio di Modigliani è ridotto, enfatizzando la presenza psicologica piuttosto che il dettaglio decorativo. L'identità precisa della giovane ragazza rimane incerta, come spesso accade con molti dei ritratti di Modigliani di questo periodo, che spesso ritraevano amici, amanti o bambini del quartiere. Ragazza Giovane con Blusa a Righe è stata probabilmente dipinta nel suo studio parigino durante gli ultimi anni della sua vita, un periodo segnato sia da una produzione prolifica che da tumulto personale. Dopo la prematura morte di Modigliani nel 1920, le sue opere passarono tra le mani di diversi collezionisti e mercanti, guadagnando riconoscimento e valore man mano che la sua reputazione cresceva.

Oggi, il dipinto si erge come un testimone della sua visione singolare all'interno della Scuola di Parigi, ed è conservato in una collezione privata, occasionalmente prestato per mostre che celebrano la sua influenza duratura sul ritratto moderno.