1645年、フランシスコ・デ・スルバランがグアダルーペ修道院のためにヤコブの12人の息子を描く依頼を受けたとき、彼はスペイン美術において他に類を見ない一連の作品に取り組むことになりました。これらの作品、ガドを含むものは、祭壇画としてではなく、旧約聖書の族長たちの珍しいサイクルとして意図されており、それぞれが等身大の孤独な姿で描かれています。このシリーズは非常に異例であったため、何世紀にもわたり、いくつかの絵画は誤って帰属されたり散逸したりし、その元々の統一性は20世紀の学者たちによって再構成されるまで失われていました。したがって、ガドの物語は、その聖書の主題だけでなく、芸術史の隙間をすり抜けた驚くべき依頼の運命とも結びついています。 この絵画では、スルバランはヤコブの第七の息子であるガドを、威厳ある静けさの瞬間に捉えています。彼は豪華で異国的な衣装をまとい、旗を持ち、穏やかで探求的な表情で外を見つめています。創世記49:19によれば、ヤコブはガドについて予言しました。「軍隊が彼を打ち負かすが、彼は最後には勝つ。」スルバランのガドは戦士であり、彼の鎧と帯はこの運命を暗示しています。一方、控えめなパレットと集中した光が彼を暗闇の中で際立たせており、この技法はカラヴァッジョを思わせますが、スルバラン自身の瞑想的な抑制によって柔らかくされています。北方の芸術家によるヤコブの息子たちの混雑した物語主導の描写とは異なり、スルバランは彼の主題を孤立させ、行動ではなくキャラクターの考察を促しています。 元のサイクルは、17世紀のスペインの主要な巡礼地であるグアダルーペ修道院の聖具室のために制作されました。時が経つにつれ、絵画は散逸し、一部は失われ、他は個人のコレクションや博物館に入っていきました。ガド自体は最終的にプラド美術館にたどり着き、現在はそのいくつかの仲間の作品と再会しています。このシリーズは、スルバランのキャリアの中で彼が力の頂点に達していた時期を示しており、スペインの宗教画の厳粛さと心理的存在への新たな関心を融合させた作品を生み出しました。具体的な媒介は不明ですが、この作品の存続と再発見は、芸術家のビジョンとスペイン・バロック絵画の変遷を理解するための重要な基準となっています。