アンソニー・ヴァン・ダイクが1632年にイングランドに到着したとき、彼はすぐに貴族たちの選ばれた画家となり、ペンブローク伯爵フィリップ・ハーバート第4世ほど権力があり、物議を醸す坐者はほとんどいませんでした。ハーバートはジェームズ1世とチャールズ1世の両方のお気に入りで、暴力的な気性で悪名高く、1621年には宮廷でエセックス伯爵の顔を打ったことがあり、この事件は当時の噂を呼び起こしました。ヴァン・ダイクに描かれることは、イングランドの権力とファッションの頂点で不朽の存在となることであり、ハーバートの肖像は政治的同盟の声明であると同時に、個人の肖像でもあります。 フィリップ・ハーバート（1584–1650）、ペンブローク伯爵第4世の肖像では、坐者は自信に満ちた姿勢で立ち、視線は直接的でありながら控えめです。彼の服装は豪華ですが、派手ではありません：暗いダブレット、レースの襟、そして王室の好意と高い地位を示すガーター勲章が飾られています。画家の光がハーバートの顔と手に当たり、観る者を彼の存在に引き寄せ、装飾品ではなく彼自身に目を向けさせます。制御された構図と心理的洞察は、ヴァン・ダイクのジェノヴァ貴族の肖像を思い起こさせますが、ここではイタリアの華やかさが英語の抑制に取って代わっています。寓意でキャンバスを埋めることが多いルーベンスとは異なり、ヴァン・ダイクは個々の性格に焦点を当て、坐者の尊厳と潜在的な不安定さの両方を捉えています。 この絵画の委託の正確な歴史は不明ですが、ほぼ確実にヴァン・ダイクが家族のメンバーを描いた威ルトンハウスのペンブローク家の壮大なコレクションの一部を形成していました。何世紀にもわたり、この肖像はさまざまな手に帰属されてきましたが、洗練された筆致と心理的深さのおかげで最終的にはヴァン・ダイクに帰属することになりました。今日、この作品は17世紀イングランドにおける芸術と権力の密接な関係の証として、またヴァン・ダイクの英国肖像画への永続的な影響を示すものとして存在しています。