1608年、エル・グレコはトレド近郊のイジェスカスにある慈善病院教会のために使徒たちの一連の絵画を制作するよう依頼されました。その中でも、聖トマスはその強烈さと個性で際立っています。このシリーズの中で、二つの人物は同じではなく、それぞれが当時としては珍しい心理的深みを持って描かれています。この使徒たちのセットは非常に高く評価され、エル・グレコの工房によっていくつかのコピーやバリエーションが制作され、原作はスペインのコレクションの中で貴重な存在となりました。これらの作品に見られる表情豊かな顔と細長い形は、後にエル・グレコの晩年のスタイルの特徴と見なされることになります。 ここで、エル・グレコは聖トマスが疑念と信仰の瞬間を捉えています。復活の証拠を求めたことで知られる使徒は、探求するような視線と胸に手を当てた姿で描かれており、トマスがキリストの傷に触れる有名な場面を暗示しています。聖人の鋭い特徴と渦巻く衣服は、内なる精神的な動揺を反映しています。背景は影に溶け込み、観客の注意をトマスの顔とジェスチャーに集中させます。カラヴァッジョの土臭く肉体的な聖トマスの不信とは異なり、エル・グレコのビジョンはより内面的で、ドラマは外向きではなく内向きに向けられています。 この絵画の旅はイジェスカスで始まり、何世紀にもわたり他の使徒たちと並んで掛けられていました。時が経つにつれて、このシリーズは散逸し、聖トマスはさまざまな私的および公的コレクションに入っていきました。学者たちは、エル・グレコの工房がしばしば近似のレプリカを制作していたため、いくつかのバージョンの正確な著作権について議論していますが、この絵画の表現豊かな筆致と大胆な色使いは、マスター自身の手によるものであることを示しています。今日、この作品はエル・グレコの晩年を理解するための重要な作品として残っており、彼のスタイルが最も個人的で幻想的な形に達した時期を示しています。