フランシスコ・デ・ゴヤが1777年に日傘の依頼を受けたとき、彼はまだ今日私たちが知っているような著名な宮廷画家ではなく、マドリードの王立タペストリー工場のためにカートゥーン、つまり準備画を制作する有望なアーティストでした。これらのカートゥーンは、未来のチャールズ4世王子（当時のアストゥリアス公）のために、エル・エスコリアルとエル・パルドの宮殿の壁を飾る運命にありました。日傘は、このシリーズの中で新鮮でほとんど演劇的な現代生活の描写で際立っており、スペイン貴族の趣味や日常の余暇シーンへの魅力を垣間見ることができます。 このシーンは、ファッショナブルに装った若い男性が高く掲げる大きな緑の傘の下で優雅に地面に座る若い女性を捉えています。彼女の鮮やかなドレスと頭の傾きは、優雅さと少しの色気を示唆し、傘自体は保護と特権の象徴であり、観る者の目を彼女の顔に引き寄せます。背景では、そよ風が木々を揺らし、小さな犬が彼女の足元でうたた寝をしており、ゆったりとした快適さを強調しています。多くの同時代のアーティストが好んだ壮大な神話や宗教的なシーンとは異なり、ゴヤはここで日常生活の単純な喜びを称賛しており、ジャン＝オノレ・フラゴナールがフランスで行ったように、明らかにスペインの風味と鋭い社会的観察を持っています。 王室の住居のタペストリーのモデルとして役立った後、日傘はスペインに留まり、最終的にはプラド美術館のコレクションの一部となり、現在ではゴヤの初期の作品の中で最も愛されている作品の一つです。その成功は彼の宮廷での評判を確立し、後のより野心的な委託の道を開きました。このタペストリーのカートゥーンは、今日ではその技術的な素晴らしさだけでなく、18世紀末のスペインの変わりゆく趣味や社会的潮流への洞察のためにも評価されています。