アールデコ（アール・デコ）のポスター、イラスト、絵画

アールデコとは、1920〜1930年代のデザイン、ポスター、ファッション、建築に見られる、幾何学的で華やかな様式です。名前は「アール・デコラティフ（装飾美術）」の略で、1925年にパリで開かれた現代装飾美術・産業美術国際博覧会にちなみますが、ヴィクトリア＆アルバート博物館によれば、この言葉ができたのは1960年代で、当時は「スティル・モデルヌ」と呼ばれていました。ゲッティ研究所の『美術・建築シソーラス（AAT）』は、直線的なモチーフ、鮮やかな色、優雅で抽象化・単純化された形でこの様式を説明しています。

出典： V&A: An introduction to Art Deco · V&A: Art Deco printmakers · Getty AAT: Art Deco

アールデコは、大胆な幾何学、鮮やかな色、贅沢さとスピードへの好みで見分けられます。テートによれば、アールヌーボーとの最大の違いはキュビズムの影響で、それがより断片的で幾何学的な性格を与えました。古代エジプトやアステカの美術、近代の船、列車、自動車のデザインからも着想を得ています。ヴィクトリア＆アルバート博物館は放射状の光線（サンバースト）、ジグザグ、ジッグラトの模様をモチーフに挙げ、パリ装飾芸術美術館は、すっきりした線、幾何学、左右対称、贅沢で洗練された素材を挙げています。

出典： Tate: Art deco · V&A: Art Deco printmakers · パリ装飾芸術美術館：the 1925 exhibition (French)

「アールデコ調」は、1920〜1930年代のアールデコの様式に倣った、あるいはそれを思わせるデザインを指す言い方です。ゲッティ研究所の『美術・建築シソーラス（AAT）』は、アールデコの特徴を直線的なモチーフ、鮮やかな色、優雅で抽象化・単純化された形としています。ヴィクトリア＆アルバート博物館によれば、当時この様式は「スティル・モデルヌ」と呼ばれ、幾何学的な形は化粧箱、たばこケース、食器のような日用品にまで広がり、蓮の花、スカラベ、ピラミッドなどエジプト風の図柄も取り入れられました。アールデコという名前そのものは1960年代に生まれたものです。

出典： Getty AAT: Art Deco · V&A: An introduction to Art Deco

アールデコの時代は1920〜1930年代で、その根は第一次世界大戦前にあります。ヴィクトリア＆アルバート博物館は、この様式をおよそ1910年から1940年とし、1925年のパリの博覧会が世界的な広がりのきっかけになったと述べています。1929年の株価大暴落のあと楽観は薄れ、1930年代半ばには派手で偽りの贅沢のイメージとあざけられ、1940年頃に流行が終わりました。

出典： V&A: Art Deco printmakers · V&A: An introduction to Art Deco

アールデコはフランスのパリで生まれました。パリ装飾芸術美術館によれば、アールヌーボーとの決別をめざして第一次世界大戦前に計画された1925年の現代装飾美術・産業美術国際博覧会が、この様式を決定づけました。ヴィクトリア＆アルバート博物館によれば、この博覧会には、家具デザイナーのエミール＝ジャック・リュールマンやガラス工芸家のルネ・ラリックら、ヨーロッパ内外の何千人ものデザイナーが集まりました。

出典： パリ装飾芸術美術館：the 1925 exhibition (French) · V&A: An introduction to Art Deco

最もよく知られたアールデコの作家には、画家のタマラ・ド・レンピッカ、ポスター作家のA・M・カッサンドル、ファッション・イラストレーターのエルテ、ガラス工芸家のルネ・ラリック、家具デザイナーのエミール＝ジャック・リュールマンがいます。ヴィクトリア＆アルバート博物館は、ポスター作家やイラストレーターとして、エドワード・マックナイト・カウファー、ロジェ・ブロデール、ジョルジュ・バルビエ、ジョルジュ・ルパップも挙げています。レンピッカ、カッサンドル、エルテは1955年より後に亡くなったため作品はまだ著作権で保護されていますが、1928〜1953年に亡くなったカッピエッロ、ブロデール、モーザン、ジェスマールのポスターはパブリックドメインです。

出典： V&A: A short history of the poster · V&A: Art Deco printmakers · V&A: An introduction to Art Deco · ポンピドゥー・センター：Tamara de Lempicka, Jeune fille en vert · Getty ULAN: Tamara de Lempicka · Getty ULAN: Cassandre · Getty ULAN: Erté · Getty ULAN: Leonetto Cappiello · フランス国立図書館：Roger Broders (1883-1953), poster record (French) · Getty ULAN: Achille Mauzan · Getty ULAN: Charles Gesmar

多くの国ではまだパブリックドメインではありません。レンピッカは1980年に亡くなったため、著作権の保護期間が作者の死後70年の国々では、その絵は保護されています。ポンピドゥー・センターも、《緑の服の若い女》の権利者を遺族とフランスの著作権団体ADAGPとしています。1968年に亡くなったカッサンドル、1990年に亡くなったエルテも同じで、当サイトではその作品を紹介していません。アメリカでは1931年より前に最初に出版された作品はパブリックドメインですが、当サイトはより厳しい基準に従っています。

出典： ポンピドゥー・センター：Tamara de Lempicka, Jeune fille en vert · Getty ULAN: Tamara de Lempicka · Getty ULAN: Cassandre · Getty ULAN: Erté · Cornell University Library: Copyright Term and the Public Domain

アールデコのポスターは1920〜1930年代の広告と旅行のポスターで、多色リトグラフで刷られ、大胆に単純化した形でできています。ヴィクトリア＆アルバート博物館によれば、A・M・カッサンドルやエドワード・マックナイト・カウファーの作品のように、豪華客船や高速列車に驚嘆するものでした。パリ・リヨン・地中海鉄道のような鉄道会社は行き先のポスターをロジェ・ブロデールに注文し、酒や食品のブランドはレオネット・カッピエッロ、ジャン・ディレン、アシル・モーザンを起用しました。当サイトでは、ブロデールの《モンブラン周遊》やカッピエッロの《フリゴール、カイエ・チョコレート》を見ることができます。

出典： V&A: A short history of the poster · V&A: Art Deco printmakers · V&A: Café Martin (Leonetto Cappiello, 1924) · Poster House: Chantier Houiller (Jean d'Ylen) · Poster House: M. Alvarez (Achille Mauzan)

アールデコのイラストは、1910年代から1930年代のファッション誌や雑誌の絵です。ヴィクトリア＆アルバート博物館によれば、1912年から1925年にパリで出版された『ガゼット・デュ・ボン・トン』は当時最高のイラストレーターを起用し、ファッションハウスと独占契約を結び、高価な紙に図版を刷って、宝石のような色を型紙を通して手で加えました。描き手にはジョルジュ・バルビエやジョルジュ・ルパップがおり、エルテは1937年まで『ハーパーズ・バザー』の表紙の大半、計240点をデザインしました。

出典： V&A: L'Heure du Rendez-vous (Gazette du Bon Ton, 1920) · V&A: Art Deco printmakers

アールデコはもともとデザインと装飾、建築の様式です。当サイトでは建築や家具は扱っていませんが、代表例はいくつか挙げられます。ヴィクトリア＆アルバート博物館によれば、1925年のパリの博覧会には、家具デザイナーのエミール＝ジャック・リュールマンやガラス工芸家のルネ・ラリックら、何千人ものデザイナーが集まりました。日本では東京都庭園美術館の本館、旧朝香宮邸がよく知られています。1933年に朝香宮家の自邸として建てられ、主な部屋の内装にアンリ・ラパンやルネ・ラリックら、フランスのアールデコの著名なデザイナーが起用され、2015年に国の重要文化財に指定されました。

出典： V&A: An introduction to Art Deco · 東京都庭園美術館：東京都庭園美術館とは

アールデコは大恐慌と第二次世界大戦とともに衰えました。ヴィクトリア＆アルバート博物館によれば、1920年代の楽観は1929年の株価大暴落のあと薄れ、1930年代半ばにはこの様式は派手で偽りの贅沢のイメージとあざけられ、戦争が始まるころには反感が強まっていました。1940年頃に流行が終わり、1960年代に大きなリバイバルが、1980年代からも小さなリバイバルがあったと同館は付け加えています。

出典： V&A: An introduction to Art Deco · V&A: Art Deco printmakers

その多くはそうです。当サイトが選んだ有名なアールデコのポスターと版画は、いずれも1930年以前の作で、1955年以前に亡くなった作家によるものなので、アメリカでも、著作権の保護期間が作者の死後70年で終わる国々でもパブリックドメインです。無料でダウンロードでき、商用利用もできます。1931年以降に最初に出版されたポスターはアメリカでまだ保護されている場合があるため、アメリカで公開するときは年代を確認してください。レンピッカ、カッサンドル、エルテなど、最もよく知られたアールデコの作品の多くはまだ著作権で保護されています。

出典： Cornell University Library: Copyright Term and the Public Domain