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Movimento artístico · anos 1920–1930 · França, Europa e Estados Unidos

Art Déco: pôsteres, gravuras e pinturas

O Art Déco é um estilo de design e decoração que se formou na França antes da Primeira Guerra Mundial e floresceu nos anos 1920 e 1930 na Europa e nos Estados Unidos. Seu nome vem da Exposição Internacional de Artes Decorativas e Industriais Modernas de Paris, de 1925, e o estilo Art Déco preferia formas geométricas, cores vibrantes e luxo, inspirado no cubismo, na arte do Egito antigo e nos navios, trens e carros modernos. Foi sobretudo um estilo de design e de arquitetura, presente também em muitos edifícios brasileiros, do Rio de Janeiro a Goiânia; aqui reunimos pôsteres Art Déco, gravuras e algumas pinturas, de cartazistas como Leonetto Cappiello, Roger Broders, Jean d’Ylen e Edward McKnight Kauffer.

Os pôsteres vendiam aperitivos, carros e viagens de trem para a Riviera, e revistas como a Gazette du Bon Ton imprimiam as últimas modas de Paris em cores aplicadas à mão com estêncil. As pinturas Art Déco mais conhecidas, as de Tamara de Lempicka, que morreu em 1980, ainda têm direitos autorais, por isso não as mostramos.

Veja abaixo 237 pôsteres, gravuras e pinturas Art Déco, todos em domínio público e grátis para baixar.

Seleção e textos: Pavel MazuelasAtualizado em 5 de novembro de 2026

Parte de Movimentos artísticos e estilos de pintura, do gótico aos dias de hojeRelacionados: De Stijl (neoplasticismo), Arte modernista, Ilustrações famosas

Todos os pôsteres, gravuras e pinturas Art Déco

Pôsteres de bebidas, carros, trens e estações de veraneio, capas de revista, pranchas de moda e ilustrações. Tudo em domínio público, grátis para baixar.

Pôsteres e gravuras Art Déco famosos

Pôsteres e gravuras de moda Art Déco com os registros mais sólidos de museus e bibliotecas, dos cartazes de ferrovias e bebidas às pranchas da Gazette du Bon Ton. Clique em uma obra para vê-la de perto e baixá-la grátis.

Artistas do Art Déco

Nove cartazistas, ilustradores e pintores dos anos do Art Déco cujas obras estão em domínio público, dos pôsteres de Cappiello em Paris às pinturas de cidades americanas de Boutet de Monvel. Cada link abre todas as suas obras. Tamara de Lempicka, Cassandre e Erté ainda têm direitos autorais e por isso não estão aqui.

Pôsteres de viagem Art Déco

As ferrovias encomendavam cartazes para vender a viagem. Roger Broders fez cerca de 100 pôsteres, sobretudo para a ferrovia Paris-Lyon-Méditerranée, de estações dos Alpes e da Riviera, e a PLM chegou a pagar para que ele visitasse os lugares que anunciava.

Ver todos os pôsteres de Roger Broders →

Pôsteres de publicidade e design gráfico Art Déco

Cappiello transformava as marcas em personagens, figuras ousadas que saltam de um fundo liso, e em Buenos Aires, a partir de 1927, os pôsteres coloridos e muitas vezes bem-humorados de Achille Mauzan marcaram o design gráfico argentino. Nos Estados Unidos, J. C. Leyendecker pintou a partir de 1910 centenas de anúncios das roupas Kuppenheimer e dos colarinhos Arrow.

Ver todos os pôsteres de Leonetto Cappiello →

Características do Art Déco

  • Teatro Ópera, Terceira Exposição de Rádio, de Achille Mauzan

    Formas simplificadas e cores vibrantes

    Mauzan transforma o público do rádio em máscaras pálidas de lábios vermelhos e altas cartolas pretas e constrói as palavras 3a RADIO com blocos de cor. O vocabulário de arte do Getty descreve o Art Déco pelos motivos retilíneos, pelas cores vibrantes e pelas formas elegantes, abstratas e simplificadas.

    Teatro Ópera, Terceira Exposição de Rádio, Achille Mauzan

  • Vista de Nova York, de Bernard Boutet de Monvel

    Geometria e cidade moderna

    Boutet de Monvel pintou Nova York a partir das suas próprias fotografias e eliminou todo detalhe supérfluo, diz o MuMa, do Havre. A Tate liga o caráter geométrico do Art Déco ao cubismo, e o V&A chama Nova York de arquétipo da cidade Art Déco de linhas aerodinâmicas.

    Vista de Nova York, Bernard Boutet de Monvel

  • Cottin & Desgouttes, o Avião da Estrada, de Jean d’Ylen

    Velocidade: carros, trens e aviões

    Uma figura alada abre caminho para um carro Cottin & Desgouttes, com biplanos atrás, sob o slogan “o avião da estrada”. A Tate inclui os navios, trens e carros modernos entre as fontes do Art Déco, e o V&A diz que seus pôsteres se maravilhavam com transatlânticos e trens de alta velocidade.

    Cottin & Desgouttes, o Avião da Estrada, Jean d’Ylen

  • Frigor, Chocolat Cailler, de Leonetto Cappiello

    Uma figura ousada sobre fundo liso

    Um urso-polar branco surge de um fundo preto atrás de uma barra de chocolate Frigor. O V&A diz que as figuras de Cappiello saltam ou dançam dos seus fundos lisos em direção a quem olha, e a Poster House diz que os pôsteres de Jean d’Ylen mantinham a mesma fórmula: uma figura exuberante e colorida contra um fundo escuro.

    Frigor, Chocolat Cailler, Leonetto Cappiello

  • L’Heure du rendez-vous (Gazette du Bon Ton), de Alexandre Jacovleff

    A moda de Paris em cores de estêncil

    Uma mulher com um casaco de tarde de Paul Poiret espera num parque de inverno, numa prancha da Gazette du Bon Ton de novembro de 1920. O V&A, que classifica esta prancha como Art Déco, diz que a revista tinha contratos exclusivos com as casas de moda e acrescentava à mão, com estêncil, suas cores de joia.

    L’Heure du rendez-vous (Gazette du Bon Ton), Alexandre Jacovleff

Antes e depois do Art Déco

  1. O Beijo, de Gustav KlimtArt NouveauAnos 1890–1914
  2. Os Grandes Cavalos Azuis, de Franz MarcExpressionismoc. 1905–1914
  3. Retrato de Picasso, de Juan GrisCubismoc. 1907–1914
  4. Cottin & Desgouttes, o Avião da Estrada, de Jean d’YlenArt DécoAnos 1920–1930
  5. Magia dos Peixes, de Paul KleeSurrealismoA partir de 1924

O Art Déco comparado ao Art Nouveau e à Bauhaus

ComparaçãoArt NouveauArt DécoBauhaus
ÉpocaAnos 1890–1914Anos 1920–19301919–1933
O que éUm estilo internacional de arquitetura e designUm estilo de design e decoração, pôsteres, moda e arquiteturaUma escola alemã de arte, arquitetura e design
AparênciaLinhas sinuosas e formas fluidas de plantasFormas geométricas, cores vibrantes, sóis em raios e zigue-zaguesFormas geométricas simples para o uso diário
InspiraçãoFormas vegetais e naturezaCubismo, Egito antigo, astecas, navios, trens e carrosBelas-artes, design e artesanato em pé de igualdade
Principais artistasMucha, Klimt, BeardsleyCappiello, Broders, Cassandre, LempickaGropius, Kandinsky, Klee, Moholy-Nagy

Pôsteres e gravuras Art Déco e seus autores

Os pôsteres e gravuras Art Déco famosos: quem os desenhou, quando e qual museu guarda o exemplar citado.

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Obras famosas deste movimento, com o autor, o ano, a técnica, as dimensões e o museu e a cidade onde está cada uma.
Pôster ou gravuraAutorAnoTécnicaDimensõesLocalCidade
Le Tour du Mont BlancRoger Broders1927Litografia em cores101,6 × 63,5 cmVictoria and Albert MuseumLondres
L’Heure du rendez-vous (Gazette du Bon Ton)Alexandre Jacovleff1920Estampa em pochoir com coloração à mão17,8 × 13,2 cmVictoria and Albert MuseumLondres
Teatro Ópera, Terceira Exposição de RádioAchille Mauzan1930Litografia em cores157 × 105 cmBiblioteca Nacional da FrançaParis
Effet de glace (Gazette du Bon Ton)Alexandre Jacovleff1920Estampa em pochoirRijksmuseumAmsterdã
Mônaco, Monte-Carlo, no País do SolRoger Brodersc. 1920Litografia em coresVictoria and Albert MuseumLondres
Frigor, Chocolat CaillerLeonetto Cappiello1929Litografia em cores128 × 90,5 cmColeção de Cartazes de BasileiaBasileia
Roma, pelo Trem de Luxo Rome ExpressRoger Broders1921Litografia em coresBiblioteca do CongressoWashington, D.C.
Teatro Solís, Carnaval de 1923Achille Mauzan1923Litografia em cores64 × 45 cmBiblioteca Nacional da FrançaParis
Cottin & Desgouttes, o Avião da EstradaJean d’Ylen1926Litografia em coresBiblioteca Nacional da FrançaParis
Establ. Musical NeumannAchille Mauzan1927Litografia em cores110 × 74 cmBiblioteca Nacional da FrançaParis
OmegaLeonetto Cappiello1920Litografia em cores126 × 95 cmColeção de Cartazes de BasileiaBasileia
Diablerets, o Aperitivo GenerosoJean d’Ylenc. 1920Litografia em cores128 × 90,5 cmColeção de Cartazes de BasileiaBasileia
Cigarettes AraksLeonetto Cappiello1925Litografia em cores160 × 118 cmBiblioteca Nacional da FrançaParis
MistinguettCharles Gesmar1925Litografia em cores160 × 119 cmColeção de Cartazes de BasileiaBasileia
Rhum CharlestonJean d’Ylen1925Litografia em cores169 × 100 cmBiblioteca Nacional da FrançaParis

Art Déco: perguntas e respostas

O que é o Art Déco?

Na arte, o Art Déco é o estilo geométrico e glamoroso dos anos 1920 e 1930 no design, nos pôsteres, na moda e na arquitetura. O nome abrevia arts décoratifs, por causa da Exposição Internacional de Artes Decorativas e Industriais Modernas de Paris, em 1925, mas o V&A observa que o termo só foi criado nos anos 1960; na época, o estilo se chamava Style Moderne. O vocabulário de arte do Getty o descreve pelos motivos retilíneos, pelas cores vibrantes e pelas formas elegantes, abstratas e simplificadas.

Fontes: Victoria and Albert Museum: An introduction to Art Deco · Victoria and Albert Museum: Art Deco printmakers · Getty AAT: Art Deco

Quais são as características do estilo Art Déco?

O Art Déco se reconhece pela geometria ousada, pelas cores vibrantes e pelo gosto do luxo e da velocidade. A Tate diz que sua principal diferença em relação ao Art Nouveau é a influência do cubismo, que lhe dá um caráter mais fragmentado e geométrico, e que ele se inspirou na arte do Egito antigo e dos astecas e no design dos navios, trens e carros modernos. O V&A cita o sol em raios, o zigue-zague e os padrões em zigurate entre seus motivos, e o Museu de Artes Decorativas de Paris fala de linhas limpas, geometria, simetria e materiais luxuosos e refinados.

Fontes: Tate: Art deco · Victoria and Albert Museum: Art Deco printmakers · Museu de Artes Decorativas (Paris): the 1925 exhibition (em francês)

Quando e onde surgiu o Art Déco?

O Art Déco surgiu em Paris e marcou os anos 1920 e 1930, com raízes anteriores à Primeira Guerra Mundial. O V&A data o estilo de cerca de 1910 a 1940 e diz que a exposição de Paris de 1925, que reuniu milhares de designers da Europa e de fora dela, como Émile-Jacques Ruhlmann e René Lalique, o lançou em escala mundial; o Museu de Artes Decorativas de Paris lembra que a exposição, planejada antes da guerra para romper com o Art Nouveau, consagrou o estilo. Depois da quebra da bolsa de 1929, seu otimismo se apagou, e ele saiu de moda por volta de 1940.

Fontes: Victoria and Albert Museum: Art Deco printmakers · Victoria and Albert Museum: An introduction to Art Deco · Museu de Artes Decorativas (Paris): the 1925 exhibition (em francês)

Quem foram os principais artistas do Art Déco?

Entre os artistas mais conhecidos do Art Déco estão a pintora Tamara de Lempicka, o cartazista A. M. Cassandre, o ilustrador de moda Erté, o vidreiro René Lalique e o designer de móveis Émile-Jacques Ruhlmann. Entre os cartazistas e ilustradores, o V&A cita também Edward McKnight Kauffer, Roger Broders, George Barbier e Georges Lepape. Lempicka, Cassandre e Erté morreram depois de 1955, por isso suas obras ainda têm direitos autorais, mas os pôsteres de Leonetto Cappiello, Broders, Achille Mauzan e Charles Gesmar, mortos entre 1928 e 1953, já estão em domínio público.

Fontes: Victoria and Albert Museum: A short history of the poster · Victoria and Albert Museum: Art Deco printmakers · Victoria and Albert Museum: An introduction to Art Deco · Centre Pompidou: Tamara de Lempicka, Jovem de Verde (Jeune fille en vert) · Getty ULAN: Tamara de Lempicka · Getty ULAN: Cassandre · Getty ULAN: Erté · Getty ULAN: Leonetto Cappiello · Biblioteca Nacional da França: Roger Broders (1883-1953), poster record (em francês) · Getty ULAN: Achille Mauzan · Getty ULAN: Charles Gesmar

As pinturas de Tamara de Lempicka são de domínio público?

Não, na maioria dos países. Lempicka morreu em 1980, por isso suas pinturas estão protegidas até 70 anos depois da sua morte onde o direito autoral dura esse tempo; o Centre Pompidou credita a sua Jovem de Verde ao espólio da artista e à sociedade francesa de direitos ADAGP. O mesmo vale para Cassandre, que morreu em 1968, e para Erté, morto em 1990, por isso não mostramos suas obras. Nos Estados Unidos, as obras publicadas pela primeira vez antes de 1931 estão em domínio público, mas seguimos a regra mais rigorosa.

Fontes: Centre Pompidou: Tamara de Lempicka, Jovem de Verde (Jeune fille en vert) · Getty ULAN: Tamara de Lempicka · Getty ULAN: Cassandre · Getty ULAN: Erté · Biblioteca da Universidade Cornell: Copyright Term and the Public Domain

Como são os pôsteres Art Déco?

Os pôsteres Art Déco são os cartazes de publicidade e de viagem dos anos 1920 e 1930, impressos em litografia em cores e construídos com formas ousadas e simplificadas. O V&A diz que eles se maravilhavam com transatlânticos e trens de alta velocidade, como na obra de A. M. Cassandre e Edward McKnight Kauffer. Ferrovias como a Paris-Lyon-Méditerranée encomendavam a Roger Broders cartazes dos seus destinos, e marcas de bebidas e alimentos contratavam Leonetto Cappiello, Jean d’Ylen e Achille Mauzan.

Fontes: Victoria and Albert Museum: A short history of the poster · Victoria and Albert Museum: Art Deco printmakers · Victoria and Albert Museum: Café Martin (Leonetto Cappiello, 1924) · Poster House: Chantier Houiller (Jean d’Ylen) · Poster House: M. Alvarez (Achille Mauzan)

O que é a ilustração Art Déco?

A ilustração Art Déco é a arte de moda e de revista dos anos 1910 aos anos 1930. O V&A diz que a Gazette du Bon Ton, publicada em Paris de 1912 a 1925, empregava os melhores ilustradores da época, tinha contratos exclusivos com as casas de moda e imprimia suas pranchas em papel caro, com cores de joia acrescentadas à mão por meio de estênceis. Entre seus artistas estavam George Barbier e Georges Lepape, e Erté desenhou a maior parte das capas da Harper’s Bazaar, 240 ao todo, até 1937.

Fontes: Victoria and Albert Museum: L’Heure du Rendez-vous (Gazette du Bon Ton, 1920) · Victoria and Albert Museum: Art Deco printmakers

Qual é a diferença entre o Art Déco e a Bauhaus?

O Art Déco era um estilo decorativo que amava o luxo e o ornamento; a Bauhaus era uma escola alemã de arte, arquitetura e design que queria trazer a arte de volta à vida cotidiana. A Tate diz que Walter Gropius fundou a Bauhaus em Weimar em 1919, que ela se mudou para Dessau em 1925–1926 e que os nazistas a fecharam em Berlim em 1933. Os dois se encontraram: a Tate observa que o Art Déco também se inspirou na arquitetura e no design modernos da Bauhaus e de Le Corbusier e Mies van der Rohe.

Fontes: Tate: Bauhaus · Tate: Art deco

Houve Art Déco no Brasil?

Sim, sobretudo na arquitetura e na decoração. A Enciclopédia Itaú Cultural toma o Rio de Janeiro como exemplo da difusão do estilo, em vitrais, escadarias, calçadas e letreiros, com o interior da sorveteria Cavé, o Teatro Carlos Gomes e a Central do Brasil, e vê a influência do Art Déco na estilização elegante das esculturas de Victor Brecheret, como Daisy (1921). Em Goiânia, cujos primeiros prédios oficiais foram erguidos nos anos 1930, a prefeitura destaca construções Art Déco tombadas pelo IPHAN, como o Palácio das Esmeraldas (1933–1937), a antiga Chefatura de Polícia, inaugurada em 1937, e o Coreto da Praça Cívica, de 1942.

Fontes: Enciclopédia Itaú Cultural: Art déco · Prefeitura de Goiânia (Goianiatur): Roteiro Art Déco

Por que o Art Déco acabou?

O Art Déco perdeu força com a Grande Depressão e a Segunda Guerra Mundial. O V&A diz que o otimismo dos anos 1920 declinou depois da quebra da bolsa de 1929; em meados dos anos 1930, o estilo era ridicularizado como uma imagem espalhafatosa e falsa de luxo, e, com o começo da guerra, a hostilidade se tornara intensa. Ele saiu de moda por volta de 1940, acrescenta o V&A, e voltou num enorme revival nos anos 1960 e em outros menores a partir dos anos 1980.

Fontes: Victoria and Albert Museum: An introduction to Art Deco · Victoria and Albert Museum: Art Deco printmakers

Quais são as obras Art Déco mais famosas?

As obras Art Déco mais famosas são em boa parte objetos e edifícios, e não pinturas. A Enciclopédia Itaú Cultural cita os vasos de René Lalique, os vestidos de Sonia Delaunay, as estampas de Erté e a cúpula do edifício Chrysler, em Nova York (1928), e o V&A mostra um vaso de Lalique de 1924 e uma penteadeira de Émile-Jacques Ruhlmann. Entre os pôsteres, o V&A destaca o Nord Express de Cassandre (1927). Na pintura, o Centre Pompidou classifica como Art Déco a Jovem de Verde (1927–1930), de Tamara de Lempicka, ainda protegida por direito autoral. A primeira obra da nossa seleção é Le Tour du Mont Blanc (1927), de Roger Broders.

Fontes: Enciclopédia Itaú Cultural: Art déco · Victoria and Albert Museum: An introduction to Art Deco · Victoria and Albert Museum: A short history of the poster · Centre Pompidou: Tamara de Lempicka, Jovem de Verde (Jeune fille en vert)

A arte Art Déco é de domínio público e pode ser baixada grátis?

Boa parte, sim. Os pôsteres e gravuras Art Déco famosos que escolhemos são todos de 1930 ou antes, de artistas que morreram até 1955, por isso estão em domínio público tanto nos Estados Unidos quanto nos países onde o direito autoral termina 70 anos após a morte do artista, e você pode baixá-los grátis. Pôsteres publicados pela primeira vez a partir de 1931 ainda podem estar protegidos nos Estados Unidos; confira a data se for publicar lá. Grande parte da arte Art Déco mais conhecida, de Lempicka, Cassandre e Erté, ainda tem direitos autorais.

Fontes: Biblioteca da Universidade Cornell: Copyright Term and the Public Domain

Como escolhemos os pôsteres e as gravuras famosos

As obras famosas desta seleção são pôsteres e gravuras Art Déco, e não pinturas: o Art Déco foi antes de tudo um estilo de design, decoração e arquitetura, que não colecionamos, e suas pinturas mais conhecidas, de Tamara de Lempicka, ainda têm direitos autorais. Nas outras páginas de movimentos medimos a fama pelo número de línguas em que uma enciclopédia tem um verbete sobre a obra, mas nenhum pôster ou gravura Art Déco do nosso acervo tem verbete em duas línguas, por isso aqui seguimos a importância documentada, conferida em novembro de 2026. Primeiro vêm as obras que o museu que as guarda classifica como Art Déco no seu próprio registro, depois os desenhos guardados por um museu de arte ou de design, depois os desenhos cuja imagem aparece em mais edições linguísticas da enciclopédia e, por fim, as obras mais antigas. Só contamos desenhos guardados por um museu, uma biblioteca nacional ou uma coleção pública de cartazes que tenha um registro de catálogo do desenho, e nenhum artista tem mais de três obras.

Todas as obras são de 1930 ou antes, de artistas que morreram até 1955. Pôsteres e gravuras foram feitos em muitos exemplares, por isso o museu que citamos guarda um deles. Deixamos de fora desenhos cuja imagem no nosso acervo mostra o pôster montado sobre cartão, com carimbo ou etiqueta de biblioteca ou com barras de cor da gráfica, entre eles Marselha, Porta da África do Norte, de Broders, que o V&A também classifica como Art Déco, até termos exemplares limpos.

Datas, dimensões e localizações vêm dos registros do Victoria and Albert Museum, do Rijksmuseum, da Biblioteca Nacional da França, da Biblioteca do Congresso e da Coleção de Cartazes de Basileia.

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