Когда Женщина у туалета появилась в 1894 году, она присоединилась к длинной и иногда спорной серии интимных сцен Эдгара Дега, которые бросали вызов границам приватности и наблюдения в искусстве. Эта картина принадлежит к позднему периоду карьеры Дега, когда он был почти слеп и все больше одержим повседневными ритуалами женщин, часто изображаемыми пастелью или смешанной техникой. Критики того времени были разделены: одни восхваляли откровенность и современность этих работ, в то время как другие обвиняли Дега в вуайеризме.

Неопределенность относительно точной техники картины — возможно, смесь пастели и темпера — лишь добавляет к ее загадочному обаянию. Сцена запечатлевает женщину, повернутую спиной к зрителю, погруженную в приватный акт укладки волос. Композиция обрезана так, будто ее увидели сквозь дверь, подчеркивая как уязвимость объекта, так и ее безразличие к наблюдению. Свет падает на ее обнаженные плечи, подчеркивая контраст между мягкой кожей и грубыми текстурами окружающей среды.

В отличие от идеализированных обнаженных фигур Анри или мифологических купальщиц Ренуара, женщина Дега совершенно современна, ее тело не позирует, а жест неосознан. В результате возникает ощущение непосредственности и правды, как будто зритель случайно наткнулся на мимолетный, незащищенный момент. Происхождение Женщина у туалета менее документировано, чем у некоторых других работ Дега, но оно типично для увлечения сценами повседневной жизни и частной сферы в конце 19 века. Такие работы редко заказывались; вместо этого они создавались для открытого рынка, часто приобретались взыскательными коллекционерами, которые ценили радикальный подход Дега.

Сегодня картина находится в частной коллекции, что делает публичные выставки редкими. Она остается важным примером позднего стиля Дега, отмеченного техническими экспериментами и неустанным вниманием к реалиям современного существования.