Когда Уильям Блейк написал Наша Дама с младенцем Иисусом, сидящим на ягненке в 1800 году, он жил в Фелпхэме, Суссекс, по приглашению поэта Уильяма Хейли. Этот период стал редким моментом, когда Блейк, более известный своими видениями в поэзии и гравюрах, был нанят для создания религиозных изображений для частного поклонения. Тематика картины — Мадонна с Христом, сидящим на ягненке — не встречается в канонических Евангелиях, а скорее возникает из собственного воображения Блейка, сочетая библейскую символику с его радикальным духовным видением. На этой картине Девушка Мария, спокойная и молодая, ведет Христова Младенца, который сидит на нежном ягненке.

Ягненок, традиционный символ невинности и жертвы, предвосхищает судьбу Иисуса, в то время как протянутая рука Младенца предполагает как благословение, так и принятие. Взгляд Марии нежный, но отстраненный, как будто она чувствует будущее горе, переплетенное с судьбой ее сына. Мягкий, светящийся свет композиции, кажется, исходит изнутри фигур, что напоминает Мадонн Рафаэля, но выполнено в уникальной, почти мечтательной палитре Блейка.

В отличие от более формальных изображений Мадонны и Младенца, версия Блейка интимна и виден, приглашая зрителя в частный момент, наполненный духовным смыслом. Медиум Наша Дама с младенцем Иисусом, сидящим на ягненке остается неопределенным, так как оригинальная работа известна сегодня только по описаниям и сохранившейся монохромной репродукции. Ученые считают, что она была создана для одного из друзей или покровителей Хейли, отражая малый, поклоннический масштаб многих работ Блейка этого периода. Текущее местонахождение картины неизвестно, и ее физическая судьба так же загадочна, как и ее тема.

Тем не менее, этот образ вошел в легенду карьеры Блейка как пример его уникального слияния христианской иконографии и личной мифологии, выделяясь как среди его коммерческих гравюр, так и среди более известных иллюминированных книг.