В центре этой картины лежит момент, который запустит всю Троянскую войну: судьбоносный свадебный пиршество Пелея и Фетиды, где незваная гостья — Эрида, богиня раздора — разожжет соперничество среди богинь, которое в конечном итоге приведет к похищению Елены. Эта история, увековеченная в классической мифологии и пересказанная Овидием и Гомером, стала любимой темой для художников благодаря сочетанию праздности и надвигающегося хаоса. Версия Абрахама Блоэмерта выделяется своей живой, почти театральной сборищем богов, каждый из которых изображен с чувственными деталями и цветом, характерными для позднего маньеризма в Северных Нидерландах. Блоэмерт выбирает критический момент перед тем, как разразится раздор: боги и богини, облаченные в яркие шелка и увенчанные лавровыми венками, развалились вокруг роскошного стола, не подозревая о надвигающихся неприятностях на краю сцены.

Юпитер и Юнона находятся в центре, в то время как Меркурий, Аполлон и Бахус общаются поблизости, их атрибуты — крылатый шлем, лира, виноградные лозы — помогают зрителю их идентифицировать. Золотое яблоко, предназначенное для «самой прекрасной», сверкает в руке Эриды, которая задерживается на периферии, ее присутствие является визуальным предвестником предстоящих конфликтов. В сравнении с более мускулистым и бурным Пиршеством богов Петра Паула Рубенса, композиция Блоэмерта более мягкая, подчеркивающая человечность богов и мимолетный мир перед мифической катастрофой. Точные истоки Пиршества богов на свадьбе Пелея и Фетиды остаются неясными, так как дата и заказчик не сохранились, но стиль и тема картины прочно помещают ее в контекст процветающего интереса Нидерландов к мифологическим темам в начале 17 века.

Такие произведения были популярны среди образованных коллекционеров, которые ценили как их эрудицию, так и возможность для художника продемонстрировать мастерство в анатомии и повествовании. Сам Блоэмерт был центральной фигурой в Утрехте, обучая поколение художников, которые позже определили голландское барокко. Сегодня местонахождение и происхождение картины не полностью задокументированы, но она остается ярким свидетельством способности Блоэмерта сочетать классическую нарративу с северным цветом и светом.