Когда Питер Пауль Рубенс написал Верту́мнус и Помо́на в 1636 году, он находился на пике своей славы, усердно работая над масштабным заказом для испанского короля Филиппа IV. Эта картина была создана как часть декоративного цикла для Торе-де-ла-Парада, королевской охотничьей усадьбы недалеко от Мадрида, где Рубенс и его мастерская за несколько лет создали десятки мифологических сцен. Проект был настолько амбициозным, что Рубенс полагался на доверенных помощников, включая Якова Йорданса и Яна Брейгеля Младшего, чтобы помочь завершить цикл.

Желание короля наполнить свое убежище историями из Метаморфоз Овидия говорит о неугасимом увлечении древними мифами в испанском дворе. Момент, который выбирает Рубенс, является хитроумным кульминационным моментом рассказа Овидия: Верту́мнус, бог сезонов и перемен, наконец, раскрывает свою истинную сущность Помоне, богине садов, после того как подходит к ней в disguise. На картине Верту́мнус, все еще частично в образе старой женщины, убедительно жестом указывает на Помону, которая сидит среди изобилия фруктов, ее внимание колеблется между подозрением и любопытством. Пышное, залитое солнцем изобилие яблок и груш у ее ног сигнализирует о ее владычестве над садом, в то время как умоляющая рука Верту́мнуса и его сосредоточенный взгляд передают его стремление и решимость.

В отличие от более сдержанного Верту́мнуса и Помоны Франческо Мельци, Рубенс наполняет свой холст чувственной энергией и движением, используя волнистые ткани и выразительные лица, чтобы оживить момент откровения мифа. После своего создания Верту́мнус и Помо́на стали частью испанской королевской коллекции, где оставались на протяжении веков. Хотя точная атрибуция некоторых работ из серии Торе-де-ла-Парада была предметом обсуждения — учитывая значительное участие мастерской Рубенса — эта картина широко принимается как работа самого мастера. Со временем усадьба пришла в упадок, но многие картины, включая эту, были сохранены и переданы в Мадридский музей Прадо, где их можно увидеть и сегодня.

Эта работа является свидетельством способности Рубенса сочетать классический нарратив с экзуберантным стилем Барокко и международного охвата его искусства на службе европейской королевской власти.