Quando Édouard Manet dipinse Seppellimento (dopo Ribera) nel 1883, si avvicinava alla fine della sua vita e della sua carriera, eppure scelse di rivisitare l'opera di un maestro spagnolo che aveva ammirato per decenni. Questo dipinto non è un'invenzione originale, ma un omaggio diretto a Jusepe de Ribera, il cui trattamento drammatico dei soggetti religiosi aveva affascinato Manet sin dai suoi primi giorni come copista al Louvre. È uno degli ultimi soggetti religiosi che Manet abbia mai dipinto, e la sua creazione riflette la sua fascinazione di tutta la vita per i vecchi maestri, anche mentre tracciava il cammino della pittura moderna. La scena cattura il momento in cui il corpo senza vita di Cristo viene calato nella tomba, circondato da figure in lutto.

Manet, seguendo Ribera, indugia sul peso pesante del corpo, lo sforzo fisico visibile nelle braccia di Giuseppe d'Arimatea e il dolore inciso sui volti dei lamentatori. I contrasti netti di luce e ombra, così caratteristici dello stile Barocco di Ribera, sono qui filtrati attraverso la sensibilità di Manet: il tratto di pennello è più sciolto, i colori più attenuati e le forme meno nettamente definite, come se viste attraverso un velo di memoria. A differenza della teatralità del Seppellimento di Caravaggio, la versione di Manet è più silenziosa, più meditativa, il dolore contenuto dalla moderazione. Il mezzo esatto di Seppellimento (dopo Ribera) rimane incerto, e la sua storia iniziale non è completamente documentata, ma si sa che Manet realizzò diversi studi di pittori spagnoli negli ultimi anni, lavorando spesso a partire da riproduzioni o dalla memoria.

Questo dipinto si erge come una testimonianza del suo dialogo con il passato, creato in un momento in cui la sua salute stava declinando e la sua reputazione pubblica era ancora contestata. Oggi, l'opera è valutata come un raro esempio dell'impegno tardivo di Manet con temi religiosi e come prova dell'influenza duratura della Spagna Barocca sulla nascita dell'arte moderna. La sua presenza nelle collezioni museali consente agli spettatori di tracciare la linea dell'ispirazione artistica attraverso i secoli.