ルネサンスの肖像画の中で、ドニャ・イザベル・デ・レケセンス・イ・エンリケス・デ・カルドナ-アンゲレスラほど多くの興味を引き起こした作品は少ない。1518年にビビエナ枢機卿によってフランスのフランソワ1世のために委託されたこの絵画は、外交的な贈り物として意図されていたが、その作者については長い間議論されてきた。ラファエロに帰属されているものの、多くの人々は彼の弟子であるジュリオ・ロマーノがラファエロのデザインに従って作品の大部分を手がけたと考えている。座っている人物の身元も何世紀にもわたって不明であり、かつてはジョヴァンナ・ダラゴーナと考えられていたが、現在では副王の妻であるドニャ・イザベルとして広く受け入れられている。このような神秘的な空気は、筆致と伝記の両方において、ルネサンスの宮廷生活の学者たちにとっての重要な基準となっている。 ドニャ・イザベルは観客に向かって座り、体を傾け、視線は直接的でありながら控えめである。画家は彼女を優雅な静止の瞬間に捉え、右手は椅子の肘掛けに優雅に置かれ、左手は扇子を優しく持っている——これは地位と洗練の象徴である。彼女の豪華なベルベットと毛皮のドレス、そして首元の精巧な金のチェーンは、ナポリ社会における彼女の高い地位を示している。彼女の顔と手にかかる光の微妙な遊びは、彼女の存在感と個性に注意を引き付け、レオナルド・ダ・ヴィンチのモナリザを思わせる技法でありながら、より正式で宮廷的な距離感を持っている。開放的なロッジアを持つ建築的な背景は、彼女の貴族的な世界と画家のローマの影響をほのめかしている。 創作後、ドニャ・イザベル・デ・レケセンス・イ・エンリケス・デ・カルドナ-アンゲレスラはローマからフランスへと移動し、フォンテーヌブローの王室コレクションに加わった。何世紀にもわたり、この絵画の帰属はラファエロと彼の工房の間で変わり続け、ルネサンスの大規模なスタジオの協力的な性質を反映している。その後、プラド美術館に収蔵され、現在では彼らのルネサンスギャラリーのハイライトとして展示されている。この肖像画は、16世紀初頭のヨーロッパにおける芸術、政治、アイデンティティの複雑な相互作用を証明するものであり、ラファエロの影響力が最高潮に達していた時期を示しているが、彼自身の手がかりはかつて考えられていたほど多くはなかったかもしれない。