Когда Николя Пуссен написал Слепого из Иерихона в 1650 году, он уже был известен своим взвешенным подходом к библейскому повествованию, но этот холст выделяется редким акцентом на чуде исцеления. Темой является момент, когда Христос восстанавливает зрение слепым у ворот Иерихона, который редко выбирался крупными художниками эпохи барокко. В отличие от более часто изображаемых Воскрешения Лазаря или Исцеления парализованного, эта сцена предоставила Пуссену возможность исследовать сострадание и трансформацию в едином, насыщенном мгновении.

Картина также примечательна своей неопределенной историей: не сохранилось никаких современных документов, которые могли бы рассказать нам, кто ее впервые заказал или где она изначально выставлялась. Сцена разворачивается у городских ворот, где Христос, окруженный небольшой группой последователей, протягивает руку к коленопреклоненным слепым. Пуссен запечатлевает момент контакта: лицо одного слепого поднято в надежде, в то время как руки другого тянутся к свету. Художник располагает фигуры в композиции, напоминающей фриз, отсылая к древним рельефам, и окутывает центральную группу мягким, направленным светом, который изолирует чудо от суеты стен Иерихона.

Жесты продуманы: спокойная власть Христа контрастирует с отчаянными попытками молящихся. По сравнению с более эмоциональным Исцелением слепого из Иерихона Рембрандта, версия Пуссена сдержанна, сосредотачиваясь на ясности и порядке, а не на драматических тенях или смятении. Последующая история Слепого из Иерихона окутана неопределенностью. Хотя некоторые ученые предполагают, что она была написана для римского покровителя в последние годы Пуссена в Италии, никаких определенных записей не найдено.

Средство живописи также не зафиксировано, хотя предполагается, что это масло на холсте, что соответствует другим работам Пуссена того периода. На протяжении веков картина проходила через несколько частных коллекций, и ее атрибуция иногда ставилась под сомнение, хотя стилистический анализ теперь твердо относит ее к позднему творчеству Пуссена. Сегодня она признается свидетельством постоянного интереса художника к моральным и психологическим аспектам священной истории.