エル・グレコによる聖マタイのバージョンは二つとして同じものはなく、オビエドのキャンバスは、1590年頃にトレドのサン・ビセンテ教会のために描かれた使徒の一連の作品の一部として際立っています。多くの使徒画が何世紀にもわたって散逸したり失われたりする中で、オビエドのグループはほぼ全ての十二使徒に対する芸術家の元のビジョンを保持しています。この連続性は、反宗教改革の影響でスペインがカトリックのアイデンティティを必死に守っていた時期におけるエル・グレコの進化するスタイルと宗教的想像力を独自の視点で提供します。 聖マタイ（オビエド）では、福音書記者が静かなインスピレーションの瞬間を捉えています。画家は、第一の福音書の著者としての象徴である本を持ち、神の導きを待つかのように上を見上げるマタイを描くことを選びました。細長い姿、狭い顔、表情豊かな手は、典型的なエル・グレコのスタイルです：引き伸ばされた解剖学と、ちらつくほぼ超自然的な光によって表現された精神的な強度。背景は不明瞭で嵐のような霞であり、マタイの夢中な表情に全ての注意を集中させています。カラヴァッジョの土臭くドラマティックな聖マタイの召命と比較すると、エル・グレコのビジョンは異世界的で、物語の動きよりも信仰の内なる炎に関心を持っています。 使徒画の元の委託はおそらくトレドの地元のパトロンから来たものでしょうが、絵画はすぐに北へオビエドの大聖堂に移動し、そこで何世紀にもわたって残ってきました。彼らの旅は、ナポレオンの侵略やその後の世俗化の過程で散逸または破壊された多くのスペインの宗教作品の運命を免れました。オビエドの聖マタイは現在、この都市の美術コレクションの基盤であり、エル・グレコの晩期ルネサンスにおけるヴェネツィアの色彩、ビザンチンのアイコン、スペインの神秘主義の統合を追跡する学者たちにとっての重要な指標となっています。この絵の媒介については依然として議論がありますが、一般的にはエル・グレコが当時行っていたように、油彩キャンバスであると考えられています。