Polittico di Santa Reparata Bは、Giotto di Bondoneとその工房に帰属される作品の中でも、学術的な議論を引き起こしたものの一つです。何世紀にもわたり、芸術史家たちは、どのパネルが本当にGiottoの手によるもので、どれが彼の助手の作品であるかについて議論を交わしてきました。この不確実性は、元の委託に関する文書が不足していることによってさらに高まっています。この多連画の断片は、現在さまざまなコレクションに散らばっており、専門家たちがその元の外観とGiottoのキャリアにおける位置を再構築しようとする中で、パズルのような存在となっています。この継続する謎は、この祭壇画を初期Trecento絵画における著作権と協力に関する議論の試金石にしています。 構図の中心には、若き殉教者でありフィレンツェの守護聖人である聖レパラタが立ち、死を克服した瞬間が描かれています。彼女は聖人や天使に囲まれ、彼らの金色の後光が磨かれた金箔の背景に輝いており、神の存在を象徴しています。繊細な仕草や個性的な顔立ちは、Giottoが以前のビザンチン芸術の硬直した階層から脱却したことを示し、観客が人物たちと感情的に結びつくことを促しています。Cimabueの静的な聖人とは異なり、Giottoは彼のキャラクターに優しい人間性を吹き込んでいます：わずかに傾いた頭、祝福のために上げられた手、衣服にかかる光の微妙な変化。多連画の物語の力は、これらの細部にあり、観客の目をパネルからパネルへと引き寄せ、神聖なドラマが展開されます。 Polittico di Santa Reparata Bの正確な起源は不明ですが、フィレンツェのサンタ・レパラタ大聖堂のために作られた可能性が高く、これは今日のサンタ・マリア・デル・フィオーレ大聖堂の前身です。何世紀にもわたり、この祭壇画は解体され、そのパネルは散逸し、時には誤って帰属されることもありました。これは当時の多パネル作品に共通する運命です。帰属に関する議論は、その魅力をさらに深めており、一部のパネルは自信を持ってGiottoに帰属され、他のものは彼の工房に帰属されています。今日、残された断片は博物館や個人コレクションに保管されており、それぞれが初期イタリア絵画の協力的な性質とGiottoのビジョンの持続的な影響を証明しています。